Off White Blog
مقابلة الفنان: Art Republik يسلط الضوء على Guillaume Lévy Lambert من Art Porters

مقابلة الفنان: Art Republik يسلط الضوء على Guillaume Lévy Lambert من Art Porters

أبريل 13, 2024

"ربما يمكن للرسم أن ينقذ حياة. واحد تغير لي. " - هذا هو شعار مجموعة MaGMA التي تنتمي إلى جامع ، وعارض معرض وفنان Guillaume Lévy Lambert وشريكه ، Mark Goh. تم عرض المجموعة في معرض الأوبرا في عام 2010 في "حكايات خرافية: مختارات من مجموعة MaGMA" وفي Sotheby’s Paris في 2014 في "The Calendar Story - Collection MaGMA à Paris". في عام 2014 ، أسس ليفي لامبرت معرض Art Porters. في الآونة الأخيرة ، كشف عن أول أعماله الفنية كفنان ، "Evidence" ، في منتدى عالم الفن ، الذي عقد في سنغافورة في أكتوبر 2016. العمل معروض حاليًا في المتحف اليهودي المعاصر (CJM) في سان فرانسيسكو كجزء من Yud Video Project ، الذي دعا إلى تقديم الطلبات التي استكشفت كيفية تصوير الذاكرة باستخدام الفيديو كشكل فني.

في تعليق على اختيار "الدليل" للمعرض من أصل 700 مشاركة ، يقول مساعد أمين CJM بيير فرانسوا جالبين ، "لقد ضربنا الدليل على الفور بالقصة القوية التي يرويها والعلاقات البشرية المتعددة والذكريات التي ولّدها. يشير استخدام تسجيلات مكالمات Skype في العمل إلى الإمكانات الحقيقية للشبكات العالمية ؛ وأصالتنا وروح الدعابة أقنعتنا بإدراجه في الاختيارات النهائية لـ 25 عملاً. "

يعتمد العمل الفني على "Desk Calendar" ، وهي لوحة رسمها روي ليختنشتاين في عام 1962. كان العمل الذي واجهه ليفي لامبرت وجوه بعد فترة وجيزة من لقائهما ، وختم مصيرهما ، إذا جاز التعبير ، حيث شمل أعياد ميلادهم. تأتي اللوحة بدعوة ، "اتصل بالرقم 212-288-4820" ، وكان الرقم يخص ليو كاستيلي ، ثم جالير معرض ليختنشتاين. حصل ليفي لامبرت على الرقم في عام 2011.


منظر التثبيت لمشروع فيديو Yud في المتحف اليهودي المعاصر

منظر التثبيت لمشروع فيديو Yud في المتحف اليهودي المعاصر

في كثير من الأحيان ، الأشخاص الذين كانوا على اتصال مع اللوحة ، سواء في منزلها في متحف الفن المعاصر في لوس أنجلوس أو في المعارض المتنقلة ، كانوا يطلقون الرقم بدافع الفضول. كان يجيب ليفي لامبرت ، ويشرح الأحداث الطيبة التي حدثت منذ لقائه مع اللوحة. "Evidence" هو عمل فيديو مدته خمس دقائق مكثفة من أكثر من 30 ساعة من محادثات Skype و FaceTime التي أجراها مع هؤلاء المتصلين.

تتحدث Art Republik مع ليفي لامبرت لمعرفة المزيد عن أعماله الفنية ، والقبعات المختلفة التي يرتديها في علاقته المتعددة الأوجه بالفن ، وخططه المستقبلية.


كيف قررت أي مكالمات يتم تضمينها في عمل الفيديو؟

بحثت عن مجموعة متنوعة من المتصلين وردود أفعالهم تجاه سلسلة الأحداث المذهلة التي نسميها "قصة التقويم". كان هناك أيضًا جهد لإدارة إيقاع وبناء القطعة بأكملها.

ما هي التحديات الأخرى التي واجهتها في صنع العمل؟


حسنًا ، كان لدينا العديد من الليالي المتأخرة وصباح مبكر جدًا لأن معظم المتصلين كانوا في الولايات المتحدة وعملنا من سنغافورة. كان التحرير مهمة شائكة خاصة لمحرّر الفيديو ، الفنان الإسرائيلي رومي إنجل ، الذي كان يتطلع إلى إعادة سرد قصتي بسلاسة ، كرر عشرات المرات على مدى بضعة أسابيع.

كيف كانت الرحلة مثل الانتقال من جامع إلى صاحب معرض للفنان؟

اشتريت أول عمل فني لي عندما كان عمري 20 عامًا. كان قرار أن أصبح جامعًا "جادًا" قرارًا طبيعيًا لشريكي حياتي مارك وأنا أثناء بحثنا عن طريقة لترك أثر لقصتنا والتعبير عن امتناننا عالم الفن للحادث الأكثر رومانسية على الإطلاق - لقاءنا الصدفي مع `` التقويم المكتبي '' بعد أسابيع قليلة فقط من اجتماعنا.

يولد معرض الفنون الذي يحمل رسالة "مشاركة السعادة مع الفن" نفس الرغبة المتمثلة في السماح للآخرين بتجربة قوة الفن لتحويل الحياة إلى الأفضل. ينجم تركيزنا على الفن الذي يمكن الوصول إليه عن الاستجابة للعديد من طلبات الأصدقاء للمساعدة في البدء في التجميع. كان الخروج كفنان عملية أطول.

لا يزال من عمل الفيديو الذي يظهر لوحة روي ليختنشتاين ،

لا يزال من عمل الفيديو يظهر لوحة روي ليختنشتاين ، "التقويم المكتبي" من عام 1962

وماذا يعني أن تكون كل ثلاثة في وقت واحد؟

الآن أصبح الثلاثة جميعًا في نفس الوقت أمرًا طبيعيًا. نتجنب الصراعات من خلال عدم جمع الفنانين الذين نمثلهم بشكل نشط ، ولا يمثلني فن العتالون. لقد تعلمت الكثير من الفنانين الذين نعمل معهم. أصر لور هاتشويل بيكر ، الذي سيكون معنا في آرت ستيج هذا العام أيضًا ، على وجوب بدء عملي الفني ، مما أدى إلى إنشاء "الدليل". وصديق النحات أرنو نازاري-آغا الذي جلب مفهوم "الأمير الصغير" إلى الحياة في غضون أشهر هو نموذج يحتذى به.

هل يمكنك أن تصف شعورك كفنان عند افتتاح مشروع Yud Video في CJM؟

عند وصولي إلى CJM ، تم إعطائي بطاقة اسم تفيد "فنان". لقد كنت سعيدًا ، وكذلك برعب عندما اكتشفت بنية المبنى ، بما في ذلك الغرفة التي يتم فيها عرض الفيديو ، من تصميم دانييل ليبسكيند.

ماذا كانت ردود الفعل على عملك الفني؟

أثر المشروع عميق. طلب مني أحد المتصلين ربطها بالمشاركين الآخرين ؛ هكذا وُلدت صفحة Facebook "Evidence (of Divine Providence)" على Facebook.سافر متصل آخر من المملكة المتحدة ليوم واحد فقط لتناول الغداء معي في باريس. طار ثلاثة آخرون من تكساس للقائي في سان فرانسيسكو. لقد تلقيت أيضًا ردود فعل دافئة للقلب من الأصدقاء وزوار المعرض.

ما هي الخطوة التالية بالنسبة للفنان غيوم؟

انعكاس.

كانت Art Porters نشطة للغاية في السنوات الثلاث الماضية على الرغم من عدم وجود مساحة دائمة لها. ما الذي يخبئه المعرض في عام 2017؟

على مدى السنوات الثلاث الماضية ، كنا سعداء للغاية بالمشاركة في معارض فنية مختلفة بما في ذلك Art Stage في سنغافورة وجاكرتا بالإضافة إلى معرض الفنون الميسور التكلفة في سنغافورة. كما نظمنا مشاريع فنية محددة مثل سفيتلانا بتروفا في فندق فولرتون. ظل العملاء والفنانون يسألوننا عن المزيد من المعارض المنتظمة ومساحة دائمة. أتيحت الفرصة في منزل Peranakan المحفوظ الجميل على طريق Spottiswoode Park Road ، سنغافورة ، وقررنا مع Sean Soh ، المؤسس المشارك لـ Art Porters ، اغتنام هذه الفرصة.

لقد استثمرنا في تجديد كبير تم تصميمه بواسطة Wynk Collaborative حيث نريد مساحة ليست مجرد مربع أبيض ولكن حيث سيشعر الزوار بالخصائص الفريدة لمتجر Peranakan. ينقسم المعرض إلى مكانين. نحن نفتح مساحة المعرض الأمامي بمعرض فردي بعنوان "هل هذا المصير؟" من قبل أحد الفنانين الإندونيسيين الناشئين - نوفل أبشار ، وستكون الغرفة الأخرى مساحة فنية وفعاليات. نخطط أيضًا لبعض المفاجآت لبقية العام.

تم نشر هذه المقالة لأول مرة في Art Republik.

مقالات ذات صلة