معرض: معرض آرت بورترز يقدم أيمن

من خلال تجاوز حدود الحياة الطبيعية ، تعد أعمال أيمن بوابات إلى عوالم عجيبة وغريبة. يتم استيعاب جماهيره في لوحات غير تقليدية تخرب الروايات المقتبسة وتنسج من حكايات مغلفة بأسس أغمق. تم إنشاء معرض The Evolution of Eian & Eien ، وهو معرض فردي لـ Aiman ​​في معرض Art Porters ، حول نفس الموضوعات الخيالية - مع لمسة غريبة. من 16 مايو إلى 15 أغسطس 2018 ، يقدم عنصر الخيال العلمي في الخيال العالي والوحل لتمييزها في وعاء ذوبان من الألوان المذهلة والصور الأسطورية والأيقونية والإثارة الجنسية.

أيمن ، "لا توقظني عندما يحين فصل الربيع ، لأنني أريد مشاهدة سقوط الأوراق ، وتجربة ذوبان الثلج بعيدًا ، قبل مشاهدة الأزهار تتفتح مرة أخرى" ، 2018 ، زيت على قماش ، 150 × 150 سم.

الفنان السنغافوري الصاعد ليس شخصية غير معروفة في المشهد الفني المحلي. في الواقع ، يمثل هذا المعرض معرضه الفردي الثاني. يشرح غيوم ليفي لامبرت ، عالم الفن في غاليري آرت بورترز ما يذهله حول أيمن وعمله. يقول ليفي لامبرت: "عرفت أيمن منذ فترة طويلة". "قبل عشر سنوات ، كلفته بإنشاء قطعة لمجموعة MaGMA. منذ ذلك الحين ، كان لي شرف مشاهدته ينمو وينضج كفنان. لذلك عندما اتصل بنا العام الماضي لإظهار عمله ، كنا متأثرين للغاية وسعدنا بردود الفعل. في مناسبتين لم يكن لدينا فرصة للمشاركة على وسائل التواصل الاجتماعي بأن لدينا عمل جديد - قمنا فقط بتعليقه في المعرض وتم بيعه في غضون يومين ".

تتحدث ART REPUBLIK مع أيمن لمعرفة المزيد عن عملياته الإبداعية ، وما الذي يلهمه ، وخططه للعام المقبل.

أيمن ، "من يأمل في الفوز ، وليس لحظة بعد قليل" ، 2018 ، زيت على قماش ، 150 × 150 سم.

غالبًا ما تغامر أعمالك في عوالم خيالية ، حيث تدخل عوالم خيالية مليئة بعناصر مختلطة من الأساطير والدين والقصص. ما هو الشيء المثير للدهشة الذي يدهشك؟

لطالما كان لدي انبهار بالرومانسية وعظمة الأساطير اليونانية ؛ خلود الآلهة ، الأعماق اللانهائية لحبهم (والشهوة) والطبيعة الأثيرة للحوريات. أنا أيضاً أحب كيف للدين القدرة على تحقيق التوازن في "الفوضى".

ما يهمني أكثر هو كيف تتجاوز هذه القصص والأمثال الوقت. يبدو الأمر تقريبًا وكأننا مجتمع من ممثلين مختلفين يلعبون نفس الأدوار ؛ حكايات الرغبة والقوة والشهوة. بصفتنا مخلوقات للخلق والاكتشاف ، نشعر غالبًا كما لو أننا نختبر الأشياء لأول مرة ، ولكن لا يوجد سوى القليل جدًا الذي هو فريد أو تم اكتشافه بالفعل من الصفر.

تستكشف الأعمال في هذا المعرض هذا الانبهار الخاص بي ، ومن خلال المراجع التاريخية مثل الأساطير الأوروبية والآسيوية وكذلك الفلكلور التي تتخللها طائرة خالدة ، يسمح لنا بالتساؤل عما إذا كانت القضايا التي نواجهها فريدة من نوعها في عصرنا.

ما هي بعض الدوافع التي كانت لديك للاقتراب من هذا المعرض حول "تطور إيان وإيان"؟

جاءني مفهوم "Eian & Eien" في حلم حيوي. أتذكر الاستيقاظ ، مجموعة من العواطف تمر من خلالي. لقد كان عبئًا حسيًا ، ومثل معظم الأحلام ، تركتني مذهولًا قليلاً وغامرًا ، مفتونًا ومليئًا بالإلهام. كانت هذه المشاعر هي التي شجعتني على التأمل والتذكر والبحث والتعمق أكثر. في كل مرة ينضج فيها المفهوم ، يضيف العمق طبقة تلو الأخرى إلى تطور "Eian & Eien".

هذه هي المرة الثانية التي اتبعت فيها هذه العملية الإبداعية. الأول كان لسلسلة "متأخرة قليلاً لحفل الشاي لكن الأرض تضحك على أي حال".

بالنسبة إلى العنوان ، اكتشفت عند البحث أن "Eien" هي كلمة يابانية تمثل الأبدية ، وترتبط بشكل أكثر شيوعًا بالأنوثة. "إيان" هو أيضًا اسم صبي بالعبرية يحمل معنى "الله رحيم". معًا ، يترابطون مع الشكل الشعري للثنوية المتوازنة بين التقارنات بين الذكور والإناث ، والشرقية الغربية التي تقترن بفكرة غرض أكبر في هذه الأوقات من الإشباع الفوري ، والتي حفزتني وألهمتني لخلق هذه السلسلة من الأعمال.

أيمن ، "عندما لا تثق في انعكاسك الخاص ، لا تتبع صوت الجبل الأزرق للطيور بشكل أعمى" ، 2018 ، زيت على قماش ، 150 سم (قطر)

تستكشف في هذا المعرض عوالم متوازية للتقدم التكنولوجي وتطور البشرية. أخبرنا بالمزيد عما تريد نقله إلى جمهورك بمواضيع التقدم هذه.

منذ أقدم الأوقات ، كان على البشر أن يكونوا حساسين لمحيطهم من أجل البقاء. لدينا وعي فطري ببيئتنا ونميل إلى البحث عن بيئات ذات صفات معينة مثل السلامة والأمن والراحة.

أود أن يدرك الجمهور مقدار الدور النشط الذي يلعبونه في تشكيل الطريقة التي تتغير بها بيئتنا ، سواء كانت بصمتنا البيئية أو ضغوط التوافق المجتمعي. أتمنى أيضًا أن تكون أعمالي هي المحفز الذي يأخذنا من الوعي إلى التغيير.

لدى Evolution أيضًا طريقة لتكييف الشكل البشري بناءً على قدرته على تحمل العوامل البيئية المتغيرة بسرعة. في سلسلة الأعمال الفنية الخاصة بي ، قمت بإنشاء هذه الهجينة من التوائم الملتصقة بين الأعراق أو ثنائيي الجنس لتمثيل المجتمع المتعايش. يقدم هذا للجمهور حقيقة بديلة ، لتحدي مفاهيمهم حول الهوية والتسامح والقبول.

أيمن في الاستوديو.

كفنان ، أنت معروف بتعتيم الحدود بين الفنون الجميلة وأشكال الفن الشعبي. كيف تبدو عملية الإنشاء الخاصة بك ، وكيف تعتقد أن ذلك أثر على الطريقة التي يستجيب بها الجمهور لأعمالك؟

لطالما كان لدي شعور بأنني أتنقل باستمرار بين أشكال الفن لأن أفكاري وإلهامي البصري مشتق عادة من عملية التأمل والتفكير. يتم بعد ذلك تخطيطها وتصورها وتطويرها باستخدام وسيط رقمي ، قبل أن يتم رسمها ماديًا بالزيوت على قماش ، وبالتالي تحويل شرارة مبدئية للإلهام من الإبداع الرقمي إلى عمل فني مادي.

تعمل اللوحات بمثابة ملخص لعملية موسعة وصارمة للتفكير والتأمل والإبداع ، مما يسمح للجمهور بالمشاركة في مناقشة أكثر تعمقًا للفكرة في نضجها. أود أن أفكر في الأمر باعتباره جوهرًا مرئيًا يشتمل على كامل عملية الخلق ، وجوهر يستمر في البقاء في ذهنك حتى بعد مغادرة المعرض.

إن طبيعة عملية الخلق هذه ، إلى جانب اللوحة النهائية التي تشملها ، تفتح عملي أيضًا لجمهور أكبر ، وتسمح للناس بتقدير كل من جماليات الفن التقليدي ، بالإضافة إلى المفاهيم والعمليات التي هي مألوفة أكثر فن معاصر.

يمثل هذا المعرض معرضك الفردي الثاني مع معرض Art Porters. ما الذي ينتظرك لبقية عام 2018 وما بعده؟

لدي حاليًا عدد من اللجان قيد الإعداد ، وسأستعد قريبًا لعرض في Art Stage Jakarta بفضل معرض Art Porters. أيضًا ، أنا في مناقشات مع فنان من لوس أنجلوس معروف لتعاون في الولايات المتحدة. إنني أتطلع حقًا إلى الغوص في العملية الإبداعية: الذهاب إلى الاستوديو في الصباح والبقاء هناك حتى وقت متأخر من المساء ، وسأعود إلى هناك في اليوم التالي مرة أخرى ، الإلهام والجميع. أحب الفن وأحب كيف يمكن أن يغير حياتك.

بالإضافة إلى "Eian and Eien" ، يمكنك التقاط Art Porters في Art Central في هونغ كونغ في الفترة من 26 مارس إلى 1 أبريل 2018 في الجناح C11 مع عرض فردي لـ "أطلس كورال" لموليانا.

مزيد من المعلومات في artporters.com.