التقديم السريع: ArtScience Future World

كشف متحف أرت ساينس ، سنغافورة ، في شهر مارس الحالي ، عن معرضه الدائم الجديد "عالم المستقبل: حيث يلتقي الفن بالعلوم" ، حيث يأتي 15 منشأة فنية رقمية إلى الحياة من خلال أحدث العلوم والتكنولوجيا. تم تنظيم المعرض بالاشتراك مع teamLab ، وهي مجموعة يابانية مشهورة عالميًا من خبراء التكنولوجيا الفائقة والمجموعات الفنية الحائزة على العديد من الجوائز ، ويعد المعرض أكبر ملعب رقمي في سنغافورة يمتد على مساحة 1500 متر مربع ، وهو ما يقرب من ربع مساحة المعرض الإجمالية للمتحف. يسمح المعرض الغامر والتفاعلي للجمهور بأن يصبحوا جزءًا جوهريًا من الأعمال الفنية المعروضة ، حيث تتطور التركيبات ديناميكيًا من خلال حضورهم ومشاركتهم.

"يسعدنا إطلاق معرض Future World ، المعرض الدائم الجديد لمتحف ArtScience للاحتفال بالذكرى السنوية الخامسة. في متحف أرت ساينس ، نستكشف التقاطع بين الفن والعلوم والتكنولوجيا والثقافة. تظهر معارضنا وبرامجنا أن التفاعل بين هذه المجالات هو الذي يخلق الابتكار والأفكار الجديدة. نعتقد أنه عندما يلتقي الفن والعلم ، فإن المستقبل يصنع. لذا فنحن نميل بشكل طبيعي إلى عمل فريق TeamLab الاستثنائي. يقول Honor Harger ، المدير التنفيذي لمتحف ArtScience ، إن الجمع المرن بين التعبير الفني والإبداع التكنولوجي والبحث العلمي وإصرارهم على أن "نحن المستقبل" يجعلهم شركاء مثاليين لمتحف ArtScience.

يضم 15 منشأة رقمية مختارة خصيصًا وتم تجميعها من مجموعة أعمال teamLab الواسعة ، ويأخذ "عالم المستقبل" الزوار في رحلة اكتشاف من خلال أربع قصص رئيسية - الطبيعة والمدينة والمتنزه والفضاء.

100 عام من الرسوم المتحركة للبحر

طبيعة

تبدأ المغامرة بنزهة ساحرة من خلال عالم تفاعلي من النباتات والحيوانات يتألف بالكامل من التكنولوجيا الرقمية ، ويعيدون تجربة الاتصال بالطبيعة. مع تحرك الزوار عبر هذه المعارض ، فإنهم مدعوون للتفكير في العلاقة المعقدة التي يشاركونها مع بيئتهم.

الزهور والناس ، لا يمكن السيطرة عليهم ولكن العيش معًا - عام كامل في السنة ؛ Ever Blossoming Life II - عام كامل في السنة ، داكن ؛ Flutter of Butterflies خارج الحدود (التثبيت الرقمي التفاعلي ، التي لا نهاية لها - 2016)

يتم عرض ثلاثة أعمال فنية حديثة من teamLab في معرض واحد ، مما يجلب الزوار إلى نظام بيئي جميل من الزهور والفراشات الرقمية. العمل الفني مولّد على حد سواء - يتم إنشاء النباتات والفراشات خوارزميًا وتفاعليًا - فهي تستجيب لوجودنا وتتغير بمهارة بناءً على سلوكنا. يستحضر العمل على الفور بيئة طبيعية لأنه يكرر دورة الحياة والموت والولادة في الوقت الفعلي. تتفتح الأزهار بلطف مع مواسم الفصول الأربعة من السنة ، وبالتالي يمكن القول أن هذا التركيب هو واحد من الأماكن القليلة في سنغافورة حيث يمكن للزوار تجربة الفصول الأربعة.

100 عام من الرسوم المتحركة Sea Diorama (التثبيت الرقمي ، 2009)

هذا التركيب الأكبر من العمر يعطي لمحة عن المستقبل ، حيث يوضح ارتفاع مستويات سطح البحر بسبب تغير المناخ ، بناءً على البيانات العلمية المستمدة من مؤسسة الحياة البرية العالمية (WWF). يتم التكهن بالتنبؤ بارتفاع مستويات البحار في العالم على مدى قرن في إطار زمني مدته 10 دقائق. عندما تذوب الحدود بين الشاشة والعارض ، فإنها تخلق وهمًا يبتلعه في نهاية المطاف ارتفاع البحر ، مما يشجع الزوار على التفكير في الآثار البيئية طويلة المدى لتغير المناخ.

مدينة

تستمر الرحلة حيث ينزلق الزوّار بشكل مرح من خلال الانزلاق إلى "المدينة" - مشهد المدينة الصاخب والحيوي حيث تتراكم المدخلات التي يولدها الزائر ويملأ المدن الافتراضية. سيكون لدى الكبار والأطفال على حد سواء فرصة لتجربة أيديهم في التخطيط الحضري وبناء العناصر المعمارية من خلال طرق ممتعة ومبتكرة.

رسم حوض السمك

Sketch Town (التثبيت الرقمي التفاعلي ، 2014)

يصور هذا العمل الفني البارز بلدة وهمية تستند إلى سنغافورة ، بما في ذلك المعالم البارزة مثل مارينا باي ساندز ومتحف أرت ساينس وميرليون وسنغافورة فلاير. إنها المرة الأولى التي يتم فيها تعديل التثبيت لإبراز المدينة التي يتم عرضها فيها.

يمكن للجمهور أن يسمح لخيالهم بالمرور ، حيث يلونون ويرسمون أشياء مثل السيارات والمباني وسفن الفضاء. تصبح هذه الصور ثنائية الأبعاد متحركة وتتحرك مع دخولها إلى شاشة عرض كبيرة. ينمو العمل الفني ويتطور باستمرار مع إضافة صور مختلفة. تتحرك الأشياء في المدينة بسرعات مختلفة وفي اتجاهات مختلفة ، حيث يلمسها الجمهور ، مما يجعل المدينة نابضة بالحياة.

Sketch Town Paper Craft (Paper ، 2015)

يرتبط "Sketch Town" بـ "Sketch Town Paper Craft" ، وهو تثبيت خاص يمكّن الزوار من تحويل رسوماتهم إلى أنماط الحرف الورقية ، والتي يمكن تجميعها بعد ذلك في نماذج الحرف الورقية ثلاثية الأبعاد الأصلية. هذا هو المكان الذي تتجسد فيه تجربة الزائر في تذكار مادي لأخذها معهم إلى المنزل.

توصيل! كتلة القطار (التركيب الرقمي التفاعلي ، الكتل الخشبية - 2013)

في هذا العمل الفني التفاعلي ، يعمل الأطفال ويلعبون معًا لتصميم شبكة النقل الخاصة بهم. يتم استخدام الكتل الخشبية ، المتميزة بالشكل واللون ، لتصميم الطرق والسكك الحديدية والأنهار.يمكن أيضًا إضافة السيارات والطائرات والزوارق والمروحيات لإحياء البنية التحتية. مع وضع المزيد من الكتل على السطح ، تصبح الطاولة أكثر انشغالًا ، مما يؤدي في النهاية إلى تطوير منظر المدينة.

كرسي كتلة الوسائط (التثبيت التفاعلي ، 2012)

تتكون هذه المكعبات من كراسي مصنوعة من الألياف الزجاجية الخفيفة ، ويمكن اعتبار هذه المكعبات بمثابة اللبنات الأساسية "للمدينة". يتم دعوة الكبار والأطفال على حد سواء لبناء أثاث عالي التقنية ، مثل الكراسي والمقاعد ، أو الهياكل المعمارية مثل الجدران والأقسام. تقوم كل كتلة بتوصيل المعلومات إلى بعضها البعض عند الاتصال ، وتغيير اللون في العملية. يشجع التثبيت الزوار على أن يكونوا ابتكاريين وعمليين في عملية الإنشاء.

طاولة حيث يعيش الناس الصغار

جدول يعيش فيه الصغار (التثبيت الرقمي التفاعلي ، 2013)

الأشخاص الصغار هم مجتمع من الشخصيات المصغرة الذين يعيشون داخل جداول دائرية. عندما يضع الزائر يديه ، أو أي شيء ، على الطاولة ، يقفز عليه الصغار. تتغير تصرفات الصغار استجابة لشكل ولون الأشياء التي يتفاعلون معها. كلما تفاعلوا أكثر ، كلما أصبح الصغار أكثر حيوية ومرحة.

منتزه

يدعو الفصل الثالث من هذا المعرض الزوار للعب والاستمتاع ، وتقدير "اللعب" كجزء لا يتجزأ من الحياة البشرية. هنا ، يتم تشجيع الأطفال وأسرهم على التعلم واللعب معًا باستخدام مزيج من التكنولوجيا المادية والرقمية.

عالم جزيئات الماء (العمل الرقمي ، 5 قنوات ، حلقة مستمرة - 2013)

مع ابتعاد الزائرين عن الحياة الحضرية المزدحمة في "المدينة" ، سيتم إعادة ربطهم بالطبيعة من خلال محور المعرض المذهل ، "جزيئات الماء". شلال يبلغ ارتفاعه ثمانية أمتار تم إنشاؤه في مساحة افتراضية يتألف من آلاف جزيئات الماء على شلال واجهة الجدار. يكرر التثبيت روعة الشلال الفعلي ، ويدعو الزوار إلى الانغماس في لحظة من السحر عندما يواجهون عظمة الطبيعة. تتم برمجة جزيئات الماء رقميًا وتوليدها لإنتاج محاكاة شلال دقيقة تتدفق وفقًا لقانون الفيزياء ، مما ينتج شلالًا حقيقيًا غير طبيعي يبدو وكأنه على قيد الحياة.

خلق! Hopscotch for Geniuses (التثبيت الرقمي التفاعلي ، 2015)

يتيح هذا التثبيت الفريد للزوار تصميم لعبة الحجلة المخصصة الخاصة بهم من خلال ترتيب الدوائر والمثلثات والمربعات على جهاز لوحي إلكتروني يتم عرضه بعد ذلك على الأرض. عندما يهبط المشاركون بخبرة على نفس الأشكال المتتالية ، فإنهم يطلقون ألوانًا وأصواتًا جميلة. توجد اتصالات خاصة بين الأشكال ، والتي يتم اكتشافها من خلال الممارسة. إنها لعبة اكتشاف تختبر المهارات والخيال لجميع الأعمار.

أوركسترا الكرة الخفيفة (التثبيت التفاعلي ، 2013)

كعمل مركزي لـ "بارك" ، تشكل هذه الكرات الضوئية أوركسترا مكهربة من الصوت والألوان. يؤدي لمس إحدى الكرات الكبيرة إلى تغيير لون وصوت الكرات المحيطة به ، مما يخلق تأثيرًا يشبه التموج. ترسل الحركات من مناطق أخرى تموجات في اتجاهات مختلفة ، مما يخلق تفاعلات ديناميكية ومرحة في جميع أنحاء الفضاء. يتعاون المشاركون من جميع الأعمار بشكل هزلي من خلال دفع الكرات وارتدادها وتدحرجها ، وتغيير تركيبة ولون وصوت الفضاء باستمرار.

كرسي كتلة وسائل الإعلام

Sketch Aquarium (التثبيت الرقمي التفاعلي ، 2013)

يُعد هذا التثبيت ، المفضل لدى الأطفال من جميع الأعمار ، عالمًا مائيًا يتم تقديمه رقميًا حيث تعيش الكائنات البحرية ثنائية الأبعاد التي يرسمها الزوار على الورق في محيط افتراضي. ينمو العمل الفني ويتطور باستمرار مع الصور المختلفة التي يضيفها الزوار. يمكن للزوار إطعام الأسماك والمخلوقات البحرية من خلال لمس صور معينة لأكياس طعام الأسماك على الشاشة. في "Sketch Aquarium" ، تصبح العمليات الإبداعية الفردية جزءًا من تجربة موحدة مشتركة.

قصة الوقت الذي كانت فيه الآلهة في كل مكان (التثبيت الرقمي التفاعلي ، 2013)

في هذا العالم المتوقع رقميًا ، يمكن للزوار من جميع الأعمار إنشاء بيئتهم الخاصة عن طريق لمس الشخصيات الصينية واليابانية ، والتي تتحول بعد ذلك إلى عناصر طبيعية مثل الرياح والأمطار والأشجار والجبال. عندما يلمس الزوار الشخصيات ، تبدأ القصة وتتغير حركة أجسادهم وتتطور العالم. تمامًا كما هو الحال في الطبيعة حيث لا تتكرر لحظات ، يختبر الزائر قصة جديدة في كل مرة يواجه فيها العمل الفني.

الفراغ

ما وراء الطبيعة ، وحياة المدينة والرياضة الترفيهية ، تنتهي الرحلة عبر المعرض من خلال الانطلاق إلى الخارج وإلى الأعلى في الفضاء الفلكي ، مع أخذ الزوار إلى قلب الكون.

Crystal Universe (التركيب التفاعلي للنحت الضوئي ، لا نهاية لها - 2015)

هذا العمل الفني الضخم والغامر والتفاعلي يمكّن الزوار من تجربة الظواهر الفيزيائية الفلكية مثل الكواكب والنجوم والمجرات وحتى موجات الجاذبية المكتشفة حديثًا ، والتي توقع آينشتاين وجودها قبل قرن من الزمان. يستخدم هذا العمل الفني المذهل تقنية 4-D التفاعلية من teamLab ، والتي تتيح للمستخدمين التحكم في أكثر من 170.000 مصباح LED ، والتي تعطي معًا وهم النجوم التي تتحرك في الفضاء. وهكذا ، يختبر الزوار الكون من داخله ، كما يحيط بهم ، ويغمسونهم ، ويستجيبون لوجودهم ، وبالتالي مساعدة الزوار على فهم أنفسهم كجزء من اتساع الفضاء السماوي.

لمزيد من المعلومات ، يرجى زيارة www.marinabaysands.com/artsciencemuseum

قروض القصة

نُشرت هذه المقالة في الأصل في Art Republik