الصفحة الرئيسية حقا: مقابلة مع المصور السنغافوري نغوان
صور من كتاب نجوان "سنغافورة" ، مقدمة من الفنان
صور نجوان لسنغافورة من المفترض أن يتم تذوقها. غارقة في قوس قزح من ألوان الباستيل السكرين ، يقدمون ، بتفاصيل محبة ، لحظات عادية في حياة السنغافوريين وهم يمضون يومًا هادئًا ، مثل أخذ قيلولة في ملعب الحي أو قراءة الصحيفة أثناء انتظار القطار ل يصل.
في الصور التي تكون فيها الأشياء هي النقطة المحورية ، مثل تلك التي بها مكنسة ومجرود مائل على عمود على السطح الخالي من مجلس تطوير الإسكان (HDB) ، أو الإسكان العام ، مسطح ؛ أو أي شيء آخر يتصاعد فيه الغسيل على حبل الغسيل المعلق على طول الممر ، لا يزال بإمكان المرء أن يتخيل أن الشخص قد غادر لتوه أو على وشك العودة ، مما يثير إحساسًا بالدفء في هذه المشاهد اليومية غير الواضحة.
صور من كتاب نجوان "سنغافورة" ، مقدمة من الفنان.
مراقب حريص على محيطه وحالة الإنسان — الوحدة هي موضوع متكرر في عمله — يلتقط نغوان بمهارة جانبًا من سنغافورة مألوفًا لأولئك الذين نشأوا في مدينة الجزيرة ، ويكشفون لأي شخص لديه فضول حول ما تبدو عليه سنغافورة حقًا تحت القشرة المصقولة والمزدهرة التي يتم تقديمها عادةً لبقية العالم.
تتحدث ART REPUBLIK مع نغوان بمناسبة إطلاق كتابه "سنغافورة" ، وهو مجموعة من الصور التي تم التقاطها على مدى عقد من عام 2007 إلى عام 2017 ، وأساليب عمله ، وما لديه من أكمام في العام المقبل.
لماذا قررت تجميع هذه المجموعة من صور سنغافورة؟ وكيف قررت ما تريد تضمينه في الكتاب؟
كنت أعمل على هذه الصور لعقد من الزمان ، وقد تم التخطيط لكتاب منذ البداية. ظللت أتأخر في نشره ، وفي ذلك الوقت جعلني انتشار الصور على وسائل التواصل الاجتماعي يتساءل عما إذا كان الكتاب ضروريًا على الإطلاق. في النهاية ، قررت أنه من المهم تنظيم الصور لإعطاء هيكل العمل وتوضيح أغراضه ، لأن هذه يمكن أن تضيع عندما تُرى الصور بشكل فردي وليس كجزء من كل متماسك.
لا يوجد مقدمة ولا تعليق في الكتاب. لماذا قرار حذف النصوص؟
لقد كتبت مقدمة قصيرة ، لكنني رميتها قبل أسبوعين من الذهاب إلى الصحافة. أحب العمل مع الصور بسبب شخصيتها ، وأحب كيف يمكن أن يتغير معنى الصورة بمرور الوقت ، وأنا قلق من كيفية إصلاح الكلمات لقراءة صورة أو مجموعة من الصور. لقد تركت أيضًا تواريخ محددة ومعلومات سياقية أخرى لأنها يمكن أن تشتت الانتباه.
لديك اقتباس من Stewart Brand عن الأطفال الذين يرسمون منازل "قياسية" لا تختلف عن شقق HDB على صفحة الويب الخاصة بك حول الكتاب ، وتقع جميع الصور تقريبًا في عقارات HDB السكنية. هل يمثلون سنغافورة لك؟ بالإضافة إلى ذلك ، يتم التقاط صورة الغلاف من داخل كتلة HDB لآخر مع قوس قزح مطلي عليها. لماذا اخترت ذلك للغلاف؟
كان أحد أهدافي عندما بدأت في صنع الصور هنا في عام 2004 هو تصوير قلبنا كمكان للجمال السريالي. لم يكن من السهل في البداية إعادة تصور سنغافورة بهذه الطريقة ، وكان لابد من حدوث تحولات صغيرة في الإدراك قبل أن ينفتح الباب في رأسي. كانت صورة قوس قزح المطلية بإطار من جدران الممر مفيدة في مساعدتي على رؤية مناظرنا الطبيعية بطريقة جديدة ، ومنذ أن التقطت الصورة كنت أفكر في غلاف الكتاب. تقول قطعة قوس قزح مرسومة كثيرًا أيضًا عن سنغافورة والطريقة المحسوبة التي نصنع بها الأحلام والسلوك والأرض.
صور من كتاب نجوان "سنغافورة" ، مقدمة من الفنان.
هناك ضعف في الصور ، من رجل ينام على المنزلق في ملعب إلى آخر يعبر الطريق على ما يبدو غافلاً عن حركة المرور القادمة. هذا يختلف عن صور المدينة الحضرية المزدحمة والمزدهرة التي ترتبط عادةً بسنغافورة المعاصرة. لماذا هذه المشاهد جذابة لك؟
يعجبني أنك قد اكتشفت هذا الأمر ، لأنني أتذكر بوضوح كتابة "لغة اليوم" مبكرًا في ملاحظاتي. لقد كان شيئًا ما بدا لي فريدًا من نوعه هنا: الطول الذي لا يتغير لفترة ما بعد الظهر طوال العام ، والالتصاق الدائم في الهواء وعلى بشرتنا ، السكون. أردت أن أنقل كل هذا في صوري. لدي الكثير من الصور في هذه السلسلة من الأشخاص منتشرون على الأرض أو عبر مقعد ، كما لو كانت الرطوبة مشلولة.
تذكرني الصور بطفولتي التي قضيتها في الحي بعد المدرسة في الثمانينيات والتسعينيات ، لكن تم التقاطها في الآونة الأخيرة ، نعم؟ هل تعتقد أن الكثير قد تغير في الحياة اليومية للشعب العادي في سنغافورة في العقود الماضية؟ هل تجعل الصور تظهر بوعي أنها تأتي من السنوات الماضية؟
أتمنى أن تظهر سنغافورة أسطورية إلى حد ما في الصور ، وكان من الأسهل تحقيق ذلك من خلال العمل في الأجزاء القديمة من المدينة. على الرغم من أنني نظرت إلى ذكرياتي الشخصية في سنغافورة للإلهام ، إلا أن الحنين إلى الماضي في عملي هو في الغالب نتاج ثانوي لخيارات موقعي ، وحقيقة أنني ما زلت أصور في الفيلم ، وخلافي بأن التصوير الفوتوغرافي هو وسط حنين بطبيعته - من المستحيل التقاط صورة للمستقبل ، ويصبح الحاضر هو الماضي بمجرد تحرير الغالق.
صور من كتاب نجوان "سنغافورة" ، مقدمة من الفنان
بالنسبة للجزء الأكبر ، هل تعرف مواضيع صورك أنك تلتقط صورًا لها؟ (هل هم دائما صريحون؟ هل هناك أي طرح؟) وإذا كان الأمر كذلك ، ما هي ردود أفعالهم؟
جميع الصور في الكتاب ما عدا واحدة صريحة. ردود الفعل في الصور: تتراوح من التسلية إلى البداية إلى اللامبالاة. لا يدرك الجميع صورتهم ، على الرغم من أنني دائمًا في صدارة حولها.أستخدم كاميرا ضخمة نسبيًا - يسمونها "تكساس لايكا" بسبب حجمها - وأنا أحملها على وجهي في كل مرة ألتقط فيها لقطة. تعرفت شخص ما على نفسها في مطبوعة في عرضي الأخير ؛ أخبرتني أنها تحب الصورة لكنها لم تكن مرتاحة لوجودها في عرض ، لذلك قمت بإزالة النسخة المطبوعة.
يتم عرض معظم الموضوعات كأشكال انفرادية ، وليس في أزواج أو مجموعات. يبدو أن كتابك السابق ، "How Loneliness Goes" (2013) ، يضع هذا المركز في المقدمة. ما الذي لا يزال مقنعا حيال ذلك؟
كان المقصود من عبارة "كيف تسير الوحدة" مقدمة لـ "سنغافورة" ؛ درس موضوع واحد من الجسم الأكبر للعمل. في "سنغافورة" ، أُقر بإصرار بتآكل بعض النسيج الاجتماعي. على سبيل المثال ، لا يتم عرض الأطفال مع أحد الوالدين في الكتاب مطلقًا - إما مع جد أو تركهم ليعيشوا أنفسهم في مدينة الغابة. عندما أمشي في منطقة سكنية أو حول مقاهي جيلانغ في منتصف بعد الظهر ، واجهت الكثير من الرجال في سن معينة يجلسون بصمت بمفردهم ويحدقون في الفضاء ، وبالطبع أنا وحدي مع الكاميرا أيضًا ، أحدق في مساحة مشابهة جدا.
صور من كتاب نجوان "سنغافورة" ، مقدمة من الفنان.
عندما تلتقط صورة ، هل تفكر بالفعل كيف ستبدو في نسختها النهائية؟ ما الذي تقوله هو الجزء الأكثر صعوبة / مكافأة في التقاط صورة؟ هل هو العثور على اللقطة (أو انتظار اللقطة) ، والتنقيب في اللقطات لاختيار واحدة أو تحرير الصورة؟
قلقي الأساسي بعد التقاط الصورة هو "هل حصلت على التركيز بشكل صحيح؟" هذا هو كل ما يمكنني التفكير فيه غالبًا بينما أنتظر تطوير سلبياتي ، لأن الكاميرا الخاصة بي يدويًا تمامًا وسأترك نفسي متعمدًا بهوامش ضيقة جدًا للخطأ. عادة ما يكون قلقي الثاني هو "هل رمش؟" أشعر أن لدي عناصر أخرى تحت قدر لا بأس به من التحكم ، على الرغم من أن نتائج التفاعل الضوئي مع الفيلم يمكن أن تكون غير متوقعة بشكل رائع. الجزء الأكثر مكافأة في صنع صورة هو امتلاك شيء بعد ذلك لم يكن لشيء لو لم يكن لك.
هناك تجاذبات فكاهية في الكتاب ، مثل سجود رجل على أرضية خالية من الفراغ ، تليها قطة في وضع مماثل على مقعد مبلط. هل كان من قبيل المصادفة أنك حصلت على هاتين الصورتين المتماثلتين بهذه الطريقة ، أو هل كنت تفكر في هذا الاقتران عند التقاط إحدى اللقطتين أو كلتيهما؟
لقد كان شيئًا لاحظته ووضعته معًا أثناء مراجعة تعديلي الشامل للكتاب. إن القدرة على الاختيار من بين آلاف الصور تجعل التحرير صعبًا وسهلاً. أعلم أن بعض المصورين يجدون صعوبة في تعديل أعمالهم الخاصة ، لكنني أستمتع بالعملية تمامًا ، ربما لأنني ذهبت إلى مدرسة تصوير ، والمونتاج مهارة أساسية لأي صانع أفلام.
كيف قررت التسلسل العام للصور في الكتاب؟ يبدو أن هناك العديد من التجمعات: السلالم ، وعمل التنظيف ، واستخدام أجهزة الاتصال ، والقطط ، والكراسي ، والنباتات النامية ، والبناء / التدمير.
هناك اثنتان وثمانون صورة داخل الكتاب ، وهذا كثير جدًا إذا كان الهدف من عمل متماسك. لذلك استقرت على فكرة وجود "فصول" غير رسمية - مرتبة بشكل فضفاض وفقًا للموضوع أو الموضوع أو اللون - كمبدأ تنظيمي للكتاب. ليس من المفترض أن تكون جميع هذه الفصول قابلة للتمييز بسهولة ، وفي الواقع قد تكون مثالية إذا مر شخص ما بالكتاب بأكمله دون أن يدرك بنائه. لكنني سعيد بكيفية تقسيم كل جزء إلى الجزء التالي ، خاصة في النصف الثاني من الكتاب.
صور من كتاب نجوان "سنغافورة" ، مقدمة من الفنان
فيما يتعلق بالسؤال السابق ، يبدو أنك قد وضعت العديد من الصور من الكتاب (بترتيب مختلف) على صفحة الويب الخاصة بك حول الكتاب. كيف تعمل متداخلة بين الفضاء الرقمي (موقع انستغرام) وفي الطباعة؟ ما هي الحريات والقيود في كل واحدة بالنسبة لك ، وتعمل في كليهما مرة واحدة؟
كل منهما امتداد للآخر. تعمل وسائل التواصل الاجتماعي والهواتف الذكية على تغيير الطريقة التي يدخل بها الفن إلى كياننا. إنه شيء لتجربة الفن في متحف أو مكتبة عندما تكون مقلدًا له ، وشيء آخر تمامًا أثناء الاستلقاء في السرير ، أو عندما تكون في وسط حجة WhatsApp الوحشية ، أو عندما تنتظر لسحق الخاص بك إلى النص مرة أخرى. نحن نعلم جميعًا سبب ارتداء سماعات الأذن للاستماع إلى الموسيقى في غرفة مظلمة ، وربما يأتي الفن فينا الآن بطريقة مشابهة لما تفعله موسيقى البوب. تصل إلينا عندما يكون حراسنا في حالة سقوط ، في لحظاتنا الأكثر ضعفًا. كنتيجة محتملة للرسائل وردود الفعل التي أحصل عليها على منصات مثل Instagram و Weibo شديدة الحماسة والعاطفية ، وأظن أنها هي نفسها أو تتضخم للفنانين الآخرين الذين ينتمون بكثرة في المجال الرقمي.
من / ما هو ربما الفندق بصرف النظر عن كونه ناشر هذا الكتاب؟
هذا هو اسم بصمة النشر الجديدة ومساحة الفن في المستقبل. إنها محطة استراحة للإمكانيات. مأوى ربما. سأفعل المزيد معها في السنوات القادمة - سأبقيها منخفضة في اللحظة. أدرك أنه بينما أنا بخير إلى حد ما ، يجب أن أكون في الشارع لألتقط صورًا جديدة.
كان لديك معرض في معرض FOST في وقت سابق من هذا العام. كيف كانت تلك التجربة ، وهل ستنظم معرضًا فرديًا آخر أو ستشارك في مجموعة واحدة في أي وقت قريب؟ ما الذي ينتظرك لعام 2018؟
إذا كانت وسائل التواصل الاجتماعي هي الراديو والكتب هي ألبومات ، كنت سأشبه المعارض بالحفلات الموسيقية - يجب أن تكون تجارب غامرة ومتسامية ، ويجب أن تشعر دائمًا كما لو كان الفنان في الغرفة معك. كان لدينا الكثير من الأشخاص الذين خرجوا إلى عرضي في FOST ، والذي كان مرضيًا حقًا. أرغب في إقامة معرض في عام 2018 لـ سنغافورة العمل ، لكني سأحتاج إلى مكان كبير مناسب.
