معرض "بيضوي" لجيمس إتش دي براون في غاليري كارستن غريف ، باريس

James HD Brown ، "Orb Thing III" ، 2013-2015. الصورة مجاملة من Galerie Karsten Greve Cologne، Paris، St Moritz

في وصف شعري إلى حد ما للبيضاوي ، يقول James HD Brown ، "هناك شيء غير متوقع قليلاً في رسم البيضاوي. يمكن للمرء أن يكون لديه شعور بدوار البحر ، وعدم التوازن. إنهم يأخذونك إلى عالم التوسع ، لا يوجد قمة أو أسفل ، تحته ، حقًا. " ويضيف: "الشكل البيضاوي الملموس يطلب منك أن تقرر. يمكن أن يكون هذا غادرًا لأنه لن يسمح بالشكل لعدم اليقين. العمى نعم ، عدم اليقين لا ". يقع الشكل الهندسي في قلب الأعمال الفنية في العرض ، "Oval" في Galerie Karsten Greve من 20 مايو إلى 29 يوليو.

تتميز سلسلة "Ovals" ونظيرتها "Orb" Things التي تشكل المعرض بخلفيات داكنة في طبقات من الرمادي الغامق والأخضر والأسود ، تتخللها أشكال غير متبلورة تزعج نظر المشاهد ، وتلمح إلى السماوات التي نحدق من خلالها نوافذ بيوتنا تحتوي على مجرات حيث الحياة التي لا نعرف عنها بعد قد تكون موجودة.

بدأ براون مسيرته المهنية في الثمانينيات في نيويورك حيث كان الفنانون الجدد مثل جين ميشيل باسكيات وكيث هارينج يبتكرون فنًا رمزيًا ، وغالبًا ما ارتبط الفنان الأمريكي بالحركة. في الوقت نفسه ، أصبح عمل براون بشكل متزايد أقل حول تمثيل الواقع ، وأكثر حول الخوض في ما لا تستطيع العين رؤيته في العالم. أصبح هذا ممكنًا من خلال منهجه المنهجي في صنع الفن ، حيث يتقن تقنيات الرسم والسيراميك والنقش في الدافع الروحي للوصول إلى جوهر الأشياء من خلال أعماله الفنية.

James HD Brown ، "The Still Room، Panel 3" ، 2015. الصورة مجاملة Galerie Karsten Greve Cologne ، Paris ، St Moritz

يوضح براون أن المفهوم الكامن وراء الأعمال الفنية في المعرض يعتمد على الكلمة التبتية "Samsara" ، وهي إشارة إلى دورة الوجود ، مقسمة إلى ثلاثة عوالم: الرغبة والشكل والعوالم الخالية من الأشكال على التوالي. يقول براون: "عالم الفوضى والضوء دراسة أو نظرة في اتجاه العشوائية والإضاءة". في اللوحات ، ستحدد خلفيات الآلاف من النقاط المتصلة ، من خلال الضوء والظل ، وضع الشكل ، وتظهر كيف سيؤثر الضوء على الفوضى. "

تظهر الأعمال الفنية أنه حتى في حالة الفوضى الظاهرة ، يمكن أن يكون هناك نظام. على سبيل المثال ، في "من يشغل هذا البيت؟ III ". في "من يشغل هذا البيت؟ III "، يتم دفع أشكال الإطارات البيضاوية إلى حواف المساحة البيضاوية باللون الأخضر والأرجواني والبرتقالي والزيتون والأسود. يمكن رؤيتها ككواكب تتعلق بفكرة المنازل وشاغليها كما يوحي عنوان العمل ، ربما باتباع "لوحات الكوكب" الشهيرة التي استلهمت من "جناح الكوكب" لغوستاف هولست ؛ أو كأجسام جزيئية فيما يتعلق بكيفية تسكين الأشكال للمساحات في البيضاوي بشكل متقطع. على الرغم من أن المشاهدين قد يفسرونها ، فإن القطعة تجذبهم إلى مساحة تقع داخل الفنان وخارجه.

جيمس إتش دي براون ، "من يشغل هذا البيت الثالث" ، 2016. الصورة مجاملة Galerie Karsten Greve Cologne ، Paris ، St Moritz

وفي "مصباحان شمسيان في حديقة My House House II" ، يوضح براون عرضًا تجريديًا أكثر للأشكال البيضاوية مقارنةً بباقي الأعمال الفنية في السلسلة ، مما يعكس تعليق الفنان بأن "My Other House" يمثل الحرية وعدم إمكانية الوصول التي تسمح لأشخاص معينين بالنمو والتطور بطريقة مميزة جدًا. و "هو مكان يتم قطعه عن عمد عن الحياة اليومية ، من العالم من حوله."

من المعروف أن عملية براون الفنية هي شكل من أشكال "الإبداع الشعائري" ، حيث تجرد الأشكال العارية من أجل الوصول إلى جوهر الوجود. سلسلة "Oval" هي إنجاز في التبسيط وتعكس سعي الفنان لفهم الحقائق حول وجودنا.