Off White Blog
معرض

معرض "دائم في المركز" لكلير مورجان في غاليري كارستن غريف

مارس 22, 2024

كلير مورجان ، "Life Support" ، 2017. الصورة مجاملة من Claire Morgan Studio.

بالنسبة للمراقب العادي ، قد تكون منحوتات كلير مورغان أكثر من مجرد إعادة إبداعات جميلة للعالم الطبيعي - صور مفصلة بدقة للنباتات والحيوانات بألوان الباستيل الصامتة. لكن نظرة فاحصة على عملها تكشف حقيقة أكثر قتامة بكثير.

باستخدام الحيوانات المحنطة كحجر مركزي في منشآتها المعلقة ، تستكشف مورجان العلاقة المعقدة بين البشر والعالم الطبيعي. في "دعم الحياة" ، يعلق مورغان عصفورين إلى جانب عالم هش مصنوع من شظايا النفايات البلاستيكية. من خلال إحاطة العضوية بالعضو غير العضوي ، يرسم الفنان صلة مباشرة بين الأفعال البشرية والأضرار التي لحقت بالعالم الطبيعي والتي من المستحيل تجاهلها.


في أعمال أخرى ، قامت بتثبيت خيط النايلون بدقة للمواد العازلة مثل بذور الهندباء أو الذباب الميت ، معلقة من السقف داخل واجهات زجاجية شفافة. على سبيل المثال ، في أحد أعمالها ، يتم تعليق بذور الهندباء على النايلون وعرضها بجانب طائر الشمع المكسور. من خلال السعي لخلق ديمومة عابرة ، تعكس هاجس الإنسان الفطري بالحفظ والجمود.

كلير مورجان ، "إلى نهاية" ، 2017. الصورة مجاملة من Claire Morgan Studio.

تشرح مورجان أن أعمالها تتأثر بشكل كبير بالأحداث في جميع أنحاء العالم مثل أزمة اللاجئين المستمرة والكارثة البيئية ، مضيفة أنها كانت مفتونة دائمًا بالإنسانية والوفيات.


ومع ذلك ، فإن مصدر إلهام الفنان الرئيسي متجذر في ردها الشخصي. تتبع مورغان الروابط من خلال كل شيء من الدين والأساطير إلى الأزمات الإنسانية المعاصرة ، وتسعى مورجان إلى فحص الطبيعة الدورية للولادة والموت والتجدد في أعمالها. باستخدام رمزية ثقيلة في موادها ، تستخدم أعمالها للاستجابة لموضوعات العصر الحديث مثل الاستهلاك وإزالة الالتهاب. وتضيف: "من الجدير بالذكر أن الوضع الصعب لعملي في هذه الدورة لم يفقدني".

بصرف النظر عن التحنيط ، الذي تمارسه مورغان بيديها ، فإن عملية الفنانة دقيقة وشبه طقسية. بالإضافة إلى الحيوانات نفسها ، تستخدم أيضًا بقايا عملية التحنيط كما تعمل في حد ذاتها. عناصر مثل العظام والسوائل الجسدية هي جوهر "رسومات الدم" الخاصة بها ، والتي تجمع بين بقايا العملية مع وسائط عادية مثل القلم الرصاص والألوان المائية.

في "العودة الأبدية" ، تستخدم طلاء الأكريليك وقلم رصاص جنبًا إلى جنب مع بقايا التحنيط لإنشاء قطعة بشعة من حيث مظهرها وغموضها. من المستحيل ، كمشاهد ، أن ننظر إلى الرسم ولا نتساءل عن أي جزء منه مجرد طلاء ، وأي أجزاء ليست كذلك.


كلير مورجان ، "العودة الأبدية" ، 2017. الصورة مجاملة من David Lawson.

على الطرف الآخر من الطيف ، هناك أعمال نابضة بالحياة ونابضة بالحياة ، يكاد المشاهد ينسى مكوناته. في "فانيتي فرض الدلالة" ، يطفو طائران من الطاووس على الأرض ، غير متحركين ولكن نابض بالحياة بشكل مستحيل ، مع انفجار ملون من البوليثين فوقهما. العرض درامي ومتألق ، ومن الصعب تذكر النغمات الجسدية والعنف في العرض.

كلير مورغان ، "فانيتي فرض الأهمية" ، 2017. الصورة مجاملة من David Lawson.

أعمال مورجان مألوفة لكنها سريالية ، وهي عرض لا يتزعزع لما يجعلنا بشرًا. من خلال الجمال الثابت والصامت لمنشآتها ، تتعمق في القضايا اليومية التي تؤثر علينا ، سواء كانت اجتماعية أو سياسية أو بيئية ، تتحدى المشاهدين برموزها المجازية واستعاراتها.

وسيتضمن معرضها الأخير "Perpetually at the Center" ، الذي يضم أربعة منشآت معلقة جديدة ، في Galerie Karsten Greve حتى 23 ديسمبر.

مزيد من المعلومات في galerie-karsten-greve.com/en.

إيليدا تشوا

مقالات ذات صلة