10 قواعد لاكتساب الفن من القيمين الفنيين وخبراء الفن والمزادات في آسيا

نيك نايت "جيل ساندر ، 1992"

عامل من عوامل المتعة الجمالية ، وانعكاس رمزي للعقلية الشخصية ، والسياق الثقافي والتاريخي ، وحتى مخزنًا آمنًا للقيمة يقاوم التقلبات الاقتصادية ، يعتبر الفن مثالًا للنجاح المالي ومأوى المكافأة العاطفية والفكرية.

شهد عالم الفن اليوم العديد من التغييرات من الماضي الماضي. مراكز المركز التقليدية مثل نيويورك وباريس ، تفسح المجال لمحاور جديدة عبر الشرق حيث يشهد الفن الآسيوي بسرعة ارتفاعًا في البروز والأهمية. يطور هواة التحف بأنفسهم اهتمامًا ومشاركة أكبر في سوق الفن الدولي ، حيث ينتقلون من المعرض إلى المعرض إلى البيناليات والمعارض والمزادات. أصبحت الصناعة عالمية ، ويمكن أن تكون عملية اختيار الفن شاقة لكل من المبتدئ والخبير. بعد كل شيء ، ما الذي يجب القيام به مع دائرة متنامية من المعارض والأحداث والفنانين يقدم كل منهم مجموعة واسعة من الأعمال الإبداعية والمثالية؟

بينما ندخل تقويمًا جديدًا ، وموسمًا للعروض المثيرة على المستويين الإقليمي والخارجي ، تتحدث PALACE إلى الخبراء لمعرفة ما يجب أن يقوله قادة الصناعة حول أفضل طريقة لشراء وجمع الفن. بدءًا من التشاور مع المتخصصين في المجال الفني والمستشارين إلى رواق العروض ومحترفي المزاد ، نأمل أن تكون مصدر إلهامك مع دليلنا حول 10 قواعد ذهبية للحصول على الفن بشكل صحيح.

1. اشترِ بقلبك

يمكن اعتبار شراء أو جمع الفن بمثابة رحلة وعملية يمكن أن تثري حياة المرء ، وتخلق ذكريات جديدة وذات مغزى وفقًا لساندي ما ، رئيس التخفيضات المسائية في هونغ كونغ في فيليبس. بصفتها مختصة في فن القرن العشرين الآسيوي والفن المعاصر ، تنصح بأنها بدلاً من التفكير في الفن فقط كقطعة استثمار ، "تأكد من شراء شيء تحبه وترغب في العيش معه ؛ شيء من أعلى جودة ممكنة ". بالنسبة إلى نيكول تي ، المدير العام لجامعة كريستي في جنوب شرق آسيا ، يجب أن يكون شراء الفن شكلاً من أشكال "الاستثمار العاطفي". وتقول: "نوصي المشترين أو جامعي القطع باختيار القطع التي سيستمتعون بها من الناحية الجمالية". وتضيف: "بهذه الطريقة ، سيكون للقطعة الفنية" طول العمر "في عيون الجامع".

شيء آخر مهم هو شراء الأفضل في حدود ميزانيتك. "فنانون مختلفون أو أنماط فنية تتطلب فرق سعر مختلفة ، ومن الأفضل بكثير شراء أفضل القطع لفنان معين (حتى لو كان أقل شهرة) من القطع الأقل جودة للفنان الأكثر سخونة" ، تقول نيكول. على الرغم من أن ميزة أخرى لجمع الفن قد تكون احتمال عائد استثماري جيد ، فمن الأفضل أن تشتري من أجل الحب ووفقًا لـ Lee ، لعرض أي استثمار صعودي على أنه زائد.

2. اعرف سوق الفن

يلاحظ ستيفان لو بيليتييه ، مدير أوبرا غاليري آسيا والمحيط الهادئ: "كانت اليابان وهونج كونج دائمًا أسواقًا فنية قوية ، وفي السنوات الأخيرة ، الصين". يستشهد بفن جنوب شرق آسيا على وجه الخصوص ، الذي يهيمن عليه الفن الإندونيسي تقليديًا ، حيث يحظى باهتمام متزايد في سوق الفن الدولي. بالإضافة إلى ذلك ، يشير ما إلى أنه في هونغ كونغ فيليبس ، "نشهد طلبًا متزايدًا باستمرار على الفن المعاصر في المنطقة ، كما يتضح من انتشار المتاحف الخاصة في الصين ، مع المؤسسات الدولية والمعارض الضخمة والمعارض الفنية الرائدة تقديم أعمال عالية الجودة إلى المنطقة ”.

مع استمرار عولمة سوق الفن ، أصبح هواة الجمع أنفسهم معقدين بشكل تدريجي ، مما تسبب في ضبابية الحدود التقليدية داخل الفن. يقول لي: "نراهم يتجهون إلى أعمال عبر الفئات من مجالات متنوعة مثل الصور الانطباعية والحديثة والفن المعاصر بعد الحرب والفنون الزخرفية للقرن العشرين والفن الآسيوي على سبيل المثال لا الحصر". "إن محبي الفن الصيني المعاصر منفتحون بشكل متزايد على الفن المعاصر في مناطق أخرى ، حيث بدأوا في تقدير المواضيع عبر الإقليمية ، واعتبروا هذا النوع من الأعمال الفنية مجرد" معاصر "(مقابل ما بعد الحرب المعاصرة ، SE Asian Contemporary ، وما إلى ذلك) "، أوضحت.

أندريه براسيلير ، "Chevaux Sous Les Arbes"

3. قم بأبحاثك

لا توجد صيغة ثابتة لشراء الفن ، على الرغم من أن بناء معرفة المرء أمر حاسم لإجراء عمليات استحواذ مستنيرة. يشدد ما على أن "تعليم الذات يأتي أولاً". "ابدأ بالاستكشاف ، وقم بزيارة المتاحف ، والمعارض ، والمعارض والمزادات لمعرفة الأسلوب الذي يعجبك. البحث ضروري أيضًا ومن المهم أن تقرأ عن فنان لمعرفة ما إذا كان لديهم تاريخ مبيعات ”، تضيف.

تعتبر الرؤية الجيدة أيضًا جانبًا مهمًا وفقًا لإميلي جونستون ، المدير الإداري لأخصائيي Larkspur للفنون. تقول: "يأتي تدريب عينيك من النظر إلى مجموعة كبيرة من الفن والنظر عن قرب بما يكفي لفهم كيفية عمل العمل الفني". بهذه الطريقة ، يكتسب المرء غريزة جيدة لما هو شائع ، وسيكون من الأسهل تحديد أشياء مثل عندما يكون هناك طلب على فنان ناشئ أو حركة فنية.

4. استشارة أو استئجار خبير

يمكن للجميع استخدام بعض مساعدة الخبراء ، خاصة عندما يتعلق الأمر باختيار القطع الفنية القيمة أو توسيع مجموعة ، وهو أمر يعتقد Ma أنه يحدث بشكل طبيعي لمجموعة تمثل مراحل مختلفة من حياة جامع ، وقد تتطلب الموضوعات المتكررة بعض التقييم في بعض الأحيان.

يقول جونستون: "عندما تبدأ في إنفاق مبلغ لائق على الفن ، يجب عليك تعيين مستشار". "يستغرق الأمر بعض الوقت للتنقل في تعقيدات السوق والعمل على ما إذا كان شيء ما سيجعل عملية الشراء جيدة. المستشارون الفنيون مستقلون وتتمثل مهمتهم في إظهار مجموعة واسعة من الفن وإجراء بحث شامل حتى تتمكن من اتخاذ قرار مستنير. يجب أن يكونوا قادرين أيضًا على التفاوض على خصم نيابة عنك ".

وبالمثل ، يقدم المتخصصون في الفن نصائح لا تقدر بثمن من تقييم الأعمال الفنية ، إلى توفير لون متعمق للفنان وحيث تقع قطعة العمل ضمن أعماله ، إلى تقديم إرشادات الأسعار ، كما يقول لي. يمكن للعارضين أيضًا مساعدة العملاء في البحث عن فن محدد حسب رغبتهم ، كما أنهم مفيدون للغاية لمن يبحثون عن تطوير مجموعتهم. يقول Le Pelletier: "إن التقدم من التحصيل بدافع عدم الإعجاب بالتجميع مع مراعاة القيمة الاستثمارية للعمل الفني يتطلب معرفة متعمقة بالفنانين وحافظة أعمالهم والعرض والطلب وما إلى ذلك". ويوافق على أن "كل هذا يتطلب وقتًا وجهدًا للمراقبة والخبرة لتحليل المعلومات ، لذلك يفضل نصيحة الخبراء من معرض".

5. اعرف ما الذي تبحث عنه

تسلط نيكول لي الضوء على بعض العوامل الرئيسية التي يجب أخذها في الاعتبار قبل الشراء الفني.

متوسط ​​- يمكن للمواد المستخدمة تحديد قيمة قطعة فنية. على سبيل المثال ، تكون اللوحات الزيتية بشكل عام أكثر قيمة من الأعمال على الورق والمطبوعات.

الحالة - انظر إلى حالة القطع واطلب تقارير الحالة. تأكد من أن الفن الذي تبحث عنه في حالة جيدة ومصمم ليبقى.

الفترة - حدد الفترة أو الحركة التي تنتمي إليها قطعة فنية ، وفكر في ما إذا تم إنشاؤها عندما كان الفنان في ذروته ، أو عندما لم يكن في أفضل حالاته ، أو حتى خلال فترة أيقونية من الفنان.

نضارة السوق - يتأثر سوق الفن بسوق الفن الأساسي ، حيث يأتي الفن الجديد إلى السوق لأول مرة ، والسوق الثانوي ، للفن الحالي الذي تم بيعه مرة واحدة على الأقل من قبل. عادة ما يكون للأسعار التي تم بيع عمل لها في السوق الأولية تأثير مباشر على قيمة العمل في السوق الثانوية.

PROVENANCE - تأكد من أنه تم التحقق من مصدر القطعة قبل متابعة الشراء. يزيد الأصل الجيد من إمكانية التحاق القطعة الفنية واستصوابها وقيمتها السوقية ، كما يثبت أنها من صنع الفنان.

6. قم بتشكيل مجموعتك مع التركيز

لا توجد فلسفة ثابتة لبناء مجموعة فنية ، على الرغم من أن وجود استراتيجية وتركيز على جوانب مثل موضوع مشترك أو موضوع ، هو المفتاح. يحث جونستون جامعي التحف على التخصص في الفن من منطقة أو من فترة معينة. وتضيف: "بدون تخصص" ، قد يكون من الصعب تطوير خبرتك وستشعر مجموعتك الفنية بأنها منفصلة. من خلال التخصص ، ستشكل أيضًا علاقات جيدة مع أكثر الوكلاء صلة بالموضوع ".

بدلاً من ذلك ، يمكن تحفيز مجموعة من الروابط بين الفنانين. يعلق لي قائلاً: "تركز فلسفتي الخاصة بالتجميع على الاتساع أكثر من العمق". "إنني شغوف بشكل خاص بالقطع حيث ترى روح الفنان تعكس ، على سبيل المثال ، حيوية وطاقة الفنانين التجريديين مثل ريختر ودي كوننغ التي تظهر في تقنياتهم. انزعاج فنانين مثل هندرا جوناوان التي تعكس في موضوع عملهم ؛ أو الحالة العقلية لـ Yayoi Kusama التي دفعتها إلى إنشاء شعارها المميز لشبكة Infinity Nets ”.

7. عِش مع رعاياك واهتم بها

يقول ما: "يجب على أي شخص يشترى الفن أن يحركه أولاً وقبل كل شيء الفن نفسه ، ونحن نشجع بشدة جامعي الأعمال الفنية على العيش مع أعمالهم الفنية". ومع ذلك ، من المهم أيضًا أن يتم عرض الأعمال الفنية في إعداد مناسب ، سواء في الداخل أو في الهواء الطلق. بالنسبة للأعمال على الورق ، من المهم أن يتم تأطير الأعمال الفنية باستخدام الحوامل الخالية من الأحماض ، كما يقول جونستون. تشرح قائلة: "تقلل هذه الحوامل من كمية الرطوبة التي تدخل إلى الورق وتمنع تغيير اللون". توصي Le Pelletier أيضًا بتخزين وعرض الفن في بيئة جيدة التهوية أو حتى مكيفة الهواء x لمواجهة الرطوبة في مناخ جنوب شرق آسيا. والأهم من ذلك ، يحذر ، "لا تعرض الأعمال الفنية لأشعة الشمس المباشرة". لحماية القطع الفنية ، ضع في اعتبارك استخدام زجاج Plexiglas عند وضعها في إطار من أجل إعاقة تلاشي الألوان.

شيء آخر ، واضح بشكل واضح ربما ، ولكن تأكد من أن لديك الملكية والمساحة المناسبة للفن الخاص بك. عند عرض القطع في المنزل ، ضع في اعتبارك الارتفاع الإجمالي للعمل ، وأي تعديلات يتم إجراؤها على الأثاث ، بالإضافة إلى المساحة الإجمالية التي تتخيل القطعة التي سيتم وضعها فيها. قد تكون الأعمال الفنية الأكبر نقطة محورية أكثر ملاءمة في أكبر المناطق وعلى الجدران الأوسع. بالنسبة للأعمال الصغيرة ، جرب ترتيبًا على غرار الصالون على غرار الصالونات الباريسية في القرنين الثامن عشر والتاسع عشر ، حيث يتم تعليق القطع الفردية في مجموعة متماسكة مع التركيز على الإطار المركزي. بهذه الطريقة ، يتم إيلاء الاهتمام للتأثير الجماعي ككل.

بدلاً من ذلك ، جرب نمطًا هندسيًا بنفس الحجم والأطر الموضوعة بشكل متناظر ودقيق على الحائط. في نهاية المطاف ، يخلق عرض مزيج من القطع الفنية الكبيرة والصغيرة تجربة تفاعلية أكثر للمشاهد ، مع بعض الأعمال التي تتطلب اهتمامًا أوثق من أجل أن تكون تعقيداته موضع تقدير كامل.

8. ابحث عن المزادات

لين فنغميان ، "حصاد الصيد"

المزادات هي منصات ممتازة لشراء الفن ، وهي مثالية لكل مستوى من المشترين.إنها مجموعة مختارة من القطع الفنية التي تمثل مستوى معينًا من الجودة والاعتراف في عالم الفن ، و "مع تزايد المزادات عبر الإنترنت ، أصبح لدى جامعي الأعمال الجدد إمكانية وصول متزايدة إلى مجموعة من العروض عبر فئات مختلفة (المطبوعات والصور والتصميمات الداخلية) ، اللوحات ، إلخ) ونقاط السعر "، يشرح لي.

من أجل التعرف على عملية المزاد ، اقضِ بعض الوقت في البحث عن الفئات أو الأعمال التي تجذب اهتمامك. تبدأ نيك بزيارة مواقع المزاد لمعرفة ما هو معروض للبيع ، وتصفح كتالوجات دار المزاد للحصول على معلومات حول القطع المعروضة للمزايدة ، تقول نيكول. من المستحسن أيضًا عرض العناصر التي تهتم بها. عادةً ما تتم المشاهدة العامة قبل تاريخ البيع بثلاثة إلى أربعة أيام ، ويُرحب بالمشترين المهتمين بمعاينة القطع والتحدث إلى المتخصصين للحصول على مزيد من المعلومات ووجهات النظر.

بالنسبة للمجمعين المحنكين الذين يبحثون عن قطع فنية معينة لإكمال مجموعتهم ، تعد المزادات قنوات مفيدة في السوق الثانوية ، مع بيوت المزادات التي لديها شبكة عملاء واسعة النطاق. إذا كان لديك عمل معين في الاعتبار ، يمكن ترتيب المبيعات الخاصة من قبل دار المزادات أيضًا ، حيث يتصل المشتري والبائع خارج غرفة المزاد ، وتظل تفاصيل العملية غير معلنة. يتم إجراء المبيعات الخاصة باتباع نهج مخصص ويمكن أن يحدث في جميع الأوقات من السنة ، بينما تُعقد المزادات في أوقات محددة ، كما يقول لي.

9. زيارة المعارض والمعارض

إن النظر حول المعارض الفنية والمعارض أمر مهم لأولئك الذين يرغبون في صقل طعمهم وتفضيلهم للفنون أو تحسينه. إنها توفر تعرضًا ممتازًا لكل من الفنانين وصالات العرض على حد سواء ، مما يمكنهم من الوصول إلى مجموعة أوسع من محبي الفنون وجامعيها ، كما يقول Le Pelletier.

التقويم الفني الدولي مليء بالكثير من هذه الأحداث التي تجمع مئات التجار والعارضين في مكان واحد. مكان جيد للبدء في المعارض الفنية الرئيسية في المنطقة وخارجها. على سبيل المثال ، Art Stage Singapore (يناير) ، TEFAF (مارس ، مايو ، أكتوبر) ، Art Basel (مارس) ، Art Basel الأصلي في سويسرا (يونيو) ، Frieze London (أكتوبر) ، و Art Stage Jakarta (أغسطس). لأولئك المهتمين بالمزادات ، توصي نيكول بافتتاح كريستي لأول مرة في هونغ كونغ في شهر مارس ، حيث يتم تقديم الفنانين الناشئين والأعمال الفنية في نقاط سعر يمكن الوصول إليها.

10. التفكير الرقمي

لقد أدى النمو السريع في السوق الرقمية إلى تغيير الطريقة التي يتم بها عرض الفن وتسويقه واكتسابه. يتم الآن مشاركة المعلومات على الفور لجمهور عالمي عبر منصات التواصل الاجتماعي مثل Instagram و WeChat ، وأصبحت التجارة الإلكترونية وكذلك المبيعات الرقمية طرقًا فعالة للتواصل مع مشتري الفن الدوليين. على سبيل المثال ، "من خلال كريستي في LIVE ، يمكن للعملاء المزايدة في مزاد مباشر عبر أجهزة الكمبيوتر الخاصة بهم" ، يشارك لي. تضيف Collectrium ، وهي خدمة رائدة في مجال إدارة المجموعات الفنية الرقمية التي اكتسبتها كريستي ، "المنصة الوحيدة الموجودة التي تدمج جميع نصائح المجموعة وأدوات العناية والإدارة في تجربة واحدة شاملة ومتنقلة وآمنة". مع ظهور العصر الرقمي ، لم يكن اكتساب الفن عولمًا ومريحًا أبدًا.

نُشرت هذه المقالة لأول مرة في قصر 18.