Queer Eyes: أعمال Jason Wee تجبر طرقًا جديدة للرؤية

"أحفاد الأدميرال" (1995) مسرحية لكو باو كون تدور حول سلالة مينغ الأدميرال تشنغ خه الذي خدم في القصر الإمبراطوري كخصي. يفتح المشهد بصناديق معلقة في الهواء تحتوي على قضبان الخصيان ، والأسطورة تقول أنه عندما يكتسب الخصي الثروة والهيبة ، فإن الصندوق سيصعد وفقًا لذلك. يتحدى الكاتب المسرحي جمهوره للتفكير بشكل مختلف من خلال نقده للحياة المعاصرة في سنغافورة من خلال طرح سؤالين: الأول ، هل نحن عبيد لتطلعاتنا المادية ، وسؤالان ، هل نحن أيضًا مخصيون؟

أعمال Jason Wee تجبر طرقًا جديدة للرؤية

في معرضه الفردي "Bao Bei" (2005) ، أعاد الفنان السنغافوري Jason Wee تصميم الجزء الداخلي من غرفة كنز Kuo في The Substation في سنغافورة ، وزين جدرانه وأرضياته بأكثر من 100 صورة ملونة تصور الصور الإباحية للمثليين. مثل صناديق القضيب المعلقة في عظمة وإمكانيات القصر الإمبراطوري ، يعيد Wee صياغة رموز الغموض الجنسي هذه في بيئة معاصرة ، مما يصيغ جوانب ثقافة وهوية المثليين التي تميل إلى تجاهلها اليوم. من الواضح أن "الصور الجنسية" المأخوذة من مواقع الويب وغرف الدردشة متجانسة بشكل واضح مع بعض المتغيرات من اللعب S & M الخفيف ، مثل الظهر العاري لرجل يرتدي الجينز أسفل الأرداف وآخر في الملابس الداخلية فقط يقوم بعمل جنسي على نفسه باستخدام الحبال السوداء . لكن الطيف الكامل للمواضيع المثيرة والجنس الجنسي غير الاعتذاري يتم تعتيمه بواسطة تأثير البكسل. وبهذه الطريقة ، يقارن Wee الطبيعة غير الهرمية والمتاحة للمنصات الافتراضية ومساحات الشواذ مع بنية Kuo المتجانسة للسلطة والشرعية في شكل رقابة. كما أنها إشارة مدببة إلى النظام الأبوي في سنغافورة الذي لم يجرم بعد تجريم المثلية الجنسية وحيث لا يزال موضوع الجنس من المحرمات في معظم الدوائر.

يمثل Wee's Bao Bei مثالاً على طبيعة كتاباته ورسمه وتصويره وتركيباته بشكل عام ، والتي تسعى إلى تحدي الوضع الراهن والبقاء في طليعة الثقافة السائدة من أجل تغيير المواقف المسبقة. منذ أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين ، انعكست ممارسته على التواريخ والأساطير والموضوعات الشخصية للمساحات ، وكيف أنها مؤقتة بطريقة يمكن أن تكشف عن فرص الانقطاع والخبرات الجديدة. يتعارض وي مع الروايات السائدة للأمة والثقافة الوطنية ، ويتعامل مع القضايا المعقدة المتعلقة بالهوية والجنس والاختلاف. في حين أن المراجع ليست شخصية أبدًا ، يشير Wee إلى أن هويته تشكل عمله. فيما يتعلق بكلمة "غريب" ، يدعي أنه يتعلق بالاختلاف ، واختيار البديل الآخر ، وتبني طرق جديدة للتفكير في العلاقة بالبيئة.

النظر في "المناظر الطبيعية: منظر من الأرض" (2006) و "أطلال (إدخالات سجل الكابتن في أيام بلا نهاية)" (2009).

قد تكون "الصور على الهامش" التي تم تقديمها رقميًا موجودة فقط في رأس Wee ، مع خياله يكمل أو يزيل ما قد يراه على الأرجح في الرحلات البحرية لـ Zheng He. يتألف عمله في المفوضية العليا الأسترالية في سنغافورة من تسع صور بانورامية متشابهة ومذهلة ظاهريًا لأفق مستوى سطح البحر والأجواء التي لا تزال مضاءة. ومع ذلك ، تختلف العروض الفردية بشكل ملحوظ مع مسار تغيرات الضوء ، والتي تتأثر بتنوع تأثيرات الانكسار في الغلاف الجوي ، والأهم من ذلك ، وجهة نظر المرء. وبالتالي ، يشجع فيلم Wee الفوتوغرافي الفوتوغرافي المرء على إعادة النظر في أهمية كيف يمكن للمنظورات المختلفة أن تؤثر على الأشياء في العالم وتضيئها فيما يتعلق بمحيطها.

ترتبط هذه المخيلات الجغرافية للفنان أيضًا بموضوع العمارة. ينجذب إلى البنائية والبساطة ، غالبًا ما ينخرط في الهندسة المعمارية الحديثة ويبحث في حدودها. أدت تأملات وي في المدينة المستقبلية إلى إنتاجه في وقت لاحق مثل "الخطة الرئيسية" (2012) حيث يقدم دراسة حالة "نحتية" أحادية اللون لحياة حضرية بديلة ، والتي تعد في الحال مشهدًا من التمزقات والتدفق كما تم تصوره آخر. تسليط الضوء على الأشكال ، يتم دعم أكثر من 240 عنصرًا مختلفًا تشتمل على مكعبات مظللة أو أهرامات أو أشكال ديناميكية على الأرض ، على الحائط ، وحتى تتدلى من السقف. ليست مجرد تمارين رسمية مستمدة من النحت والهندسة المعمارية والرسم ، بل هي أيضًا انعكاسات مجردة من قبل Wee على العديد من الطبقات المعقدة للمدينة ، والتي تشمل غرابة تتداخل مع كل من الأماكن الخاصة والعامة.

مشروع غريب آخر يتخيل الزلات والمطاردة هو معرضه الأخير "Stand. نقل. (متاهة). (2017-2018). فكر في الأجسام الغريبة التي تتحرك في عدد لا يحصى من الأماكن في بانكوك: في مترو الأنفاق والأزقة الخلفية ونوادي الرقص وحانات المثليين والاستراحات العامة والمتنزهات. هناك أيضًا حسية صريحة موجودة في العمل: يتلألأ الحرير الوردي والحرير البوليستر على ستة وعشرين لوحة تلمع مثل البحيرة مع كل حركة طفيفة من الأجسام ، وصور فوتوغرافية شبه مجردة تكشف خطوطًا عشوائية ومواد منقوشة ، وتشكيل جدران والحواجز تضايق الجمهور بحوافه وزواياه الخفية.

في الوطن ، Wee ليس غريبا على العمل جنبا إلى جنب وداخل المجتمع السنغافوري والسياسة الثقافية ، وأخذ لغاتهم ، وتكييفها لتأكيد الفاعلية والتعبير عن أصوات وهوية الأفراد المثليين. في "Labyrinths" (2017) ، يمنح الفنان دورًا كاملاً في انتشار الرقابة والسيطرة في دولة المدينة. يصادف الزائر هنا يوميًا وفي كل مكان - حواجز بلاستيكية وأسوار شبكية خضراء من الطرق العامة والممرات.مرة واحدة فيزيائية ومجازية ، فهي بمثابة استعارات للمجتمع ، والانقسامات والانقسامات التي تحدث. "Labyrinths (Out of the Closet ، to the Cage)" (2017) عبارة عن منحوتة جدارية تكشف ردود الفعل المختلفة من قبل الناس على الأسوار التي وضعتها الحكومة حول حدث Pink Dot ، وهو تجمع عام لمجتمع LGBT في سنغافورة.

لا تكمن "غرابة" وي في مجال الجنس فقط ، بل في طريقة كتابته وصنع الفن الذي يتواصل مع الحياة اليومية. في "الوحوش بيننا" و "عمالقة سنغافورة في القرن الواحد والعشرين" و "ألسنة" ، ينعكس وي على الانحراف والتجارب المعاصرة التي يمكن للقراء التعرف عليها بسهولة. يستكشف كتابه الأخير "haicus ،" ملحمة المغادرة الدائمة الذي نشرته Math Paper Press ، الصداقة بين Lee Wen وشخصه ، معززة بالصعوبات مثل صراع الأول مع مرض باركنسون. في شهر تموز (يوليو) ، سيُنظِّم Wee أيضًا معرضًا فنيًا غريبًا بعنوان "The Direction I Rub One Matters" في Grey Projects ، لاستكشاف دور اللمس ، والقماش الذي يتعلق بالعناية والأمن ، وغالبًا ما يتعلق بالعلاقة الحميمة. يقول Wee ، "إن إحساس القماش الذي يثبت بشكل وثيق ضد الجلد يبرز في صميم وعينا ، ورغبتنا والمخاوف من التبادل ، والمأوى ، والحماية ، والعزلة."

عن موقفه من الفن ، يقول الفنان: "لا أعتقد حقًا أن الفنان بوساطة وسيلة فردية ومفردة عملت معي على الإطلاق. ذهني يذهب إلى خمسة أماكن مختلفة في يوم واحد ". ويضيف وي ، "أفكر في ممارسة الفن كمجال موسع ، والفنان كمجمِّع للصور والأفكار والنتائج المتباينة على ما يبدو ، وسحب هذه الأشياء إلى الارتباط والفهم ، دون فرض أي نوع من الانسجام أو الوحدة الزائفة." إذا كان الفنانون هم من ينتجون أجزاء جديدة من المعرفة ، فإن مشاهدي الفن هم ورثتهم. فن Wee queer هو دعوة لجماهيره لتوسيع مخيلتهم ، بالإضافة إلى تحدٍ لهم لاعتماد أنماط جديدة للرؤية والتفكير والمعرفة.