مقابلة: الفنانة نوفل أبشار
نوفل أبشار (مواليد 1993) هو فنان إندونيسي يبتكر لوحات سردية نابضة بالحياة استجابة للظروف الاجتماعية والسياسية الصعبة التي يلاحظها في المنزل في إندونيسيا. وباستخدام شخصيات أكبر من الحياة وألوان زاهية ، يخطط الفنان لإبداء تعليقات حول ما هو غريب في المجتمع من خلال تمثيلات تصويرية للضحك ، وبجرعة صحية من الفكاهة بأشكالها المتعددة.
تم تمثيل أعمال نوفال ، التي يمثلها Art Porters ومقرها سنغافورة ، مؤخرًا في Art Stage Singapore 2016. وسيتم تقديم الفنان في معرض Art Stage الافتتاحي في جاكرتا الذي سيقام في أغسطس ، مع معرض فردي في مساحة Art Porters الجديدة في سنغافورة في خط الأنابيب للسنة القادمة.
جمهورية الفن يتحدث مع نوفل عن أعماله وتأثيراته ومشاريعه الحالية.
كيف قررت أن تصبح فنان؟
عندما كنت أصغر سنا ، كنت أحب الرسم في كل مكان ، في كل وقت وعلى كل وسيط. لم يكن لدي اهتمام كبير بالمجالات الأكاديمية ، وفضلت الرسم على الدراسة. قررت أن أتخصص في الفنون في الكلية ، والتي صدمت والدي في البداية. ومع ذلك ، سرعان ما أصبحوا داعمين ، وقدموني حتى للفنانين الإندونيسيين مثل Sunaryo و Arin Dwihartanto و Nyoman Masriadi ، الذين ما زلت أتطلع إليهم في سعيي لأن أصبح فنانًا محترفًا ناجحًا.
كيف توصلت إلى مفاهيم لأعمالك الفنية؟
بادئ ذي بدء ، ألاحظ ما يحيط بي ، وأرى أن الحياة صعبة ومرهقة للغاية. كل يوم ، نحتاج إلى التفكير في المال والفواتير والحياة والأمن. أنا أعيش في جاكرتا ، وهي مدينة بها العديد من العوائق اليومية التي تتراوح من ما يبدو تافهًا ، مثل الازدحام المروري المستمر ، إلى القضايا الاجتماعية والسياسية الأكبر. إذا واجهنا هذه الظروف بالغضب ، فإننا سنشعر بالضغط ، لذلك اخترت تصويرها بروح الدعابة والضحك.
التخفي والضحك (عرض تفصيلي) ، 2015
يمكنك استخدام الحرب أشكال ضحكة عديدة مثل "Ha Ha" و "Hek Hek" في أعمالك. ما هو الدور الذي تلعبه الفكاهة في حياتك فن؟
النكتة معقدة للغاية: يمكن أن تكون علاجًا لضغوطنا ويمكن أيضًا أن تكون سلاحًا لانتقاد شيء ما. والفكاهة لها علاقة مثيرة بالضحك. الفكاهة تنتج الضحك ولكن ليس كل الضحك يأتي من الفكاهة. أحيانًا نضحك لأننا نرفض شيئًا ، أو نضحك على شخص بدافع السخرية ، أو أننا ساخرون ، مثل بعض الأمثلة. في عملي ، أحاول تصوير وجود الضحك وتطبيقه كشكل من أشكال النقد. يتم التعبير عن بعض الانتقادات من خلال النكات التي نستمتع بها ونضحك عليها لأننا نتفق معها بالفعل.
هل أعمالك الفنية دائمًا حول حالة السياسة والمجتمع في إندونيسيا؟ كيف يساعد النص الصغير الذي تضيفه إلى لوحاتك ينقل أفكارك حول هذه؟
في البداية عندما بدأت هذه السلسلة ، ركزت على السياسة الاجتماعية الإندونيسية ، ولكن الآن بينما سافرت أكثر ، فإن عملي يتحدث بشكل متزايد عن السياق العالمي. يشبه النص الصغير الأشياء الصغيرة في حياتنا. لدينا الصورة الكبيرة ، أو المثل الأعلى الذي نعمل من أجله ، ولكن في الحياة اليومية لدينا أشياء صغيرة تبني هذه الصورة الكبيرة ، لذلك يساهم النص الصغير في السرد الشامل في عملي.
سعيد لأعمل معك ، يا ولدي (عرض تفصيلي) ، 2016
هل يمكنك التحدث عن الأعمال التي سيتم عرضها في Ar t المرحلة جاكرتا في أغسطس 2016؟
ما زلت أعمل على سلسلة "HAHA" ولكن هذه المرة أتحدث عن عيش حياة راقية. لقد استخدمت رؤوس الحيوانات للتعليق على كيفية امتلاك البشر لعدد من السمات التي تشبه تلك الخاصة بالحيوانات ، وفي الوقت نفسه ، لدينا أيضًا معلومات استخبارية لا يمتلكونها.
من هم الفنانون الذين تعتبرهم مؤثرين رئيسيين في عملك؟ ماذا هل تحب أعمالهم؟
أحب استخدام ديفيد هوكني للألوان الجريئة وتكوين أعماله. كان جان ميشيل باسكيات تأثيرًا طويلًا على أعماله الفنية الصادقة الوحشية بالإضافة إلى تركيبات الألوان الخاصة به. من إندونيسيا ، أنا معجب بالأعمال الفنية الفكاهية لهيري دونو ، وهي سياسية ونقدية في نفس الوقت. إن لوحات نيومان مصريدي التي تم تنفيذها بشكل جميل ، وخاصة الحقائق التي تم الكشف عنها في سياقات تبدو مرحة ، ملهمة للغاية بالنسبة لي أيضًا.
أسلوب الحياة "الراقي" (عرض تفصيلي) ، 2016
ماذا خططت للعرض الفردي القادم في Art Porters في مكانهم الجديد في العام المقبل؟
إنه احتمال مثير للغاية! في الوقت الحالي ، لم أخطط كثيرًا ، لأنني أريد التركيز على مشروع واحد في كل مرة بحيث لا تتناثر أفكاري. ولكن في مرحلة ما ، آمل أن أحقق تثبيتًا أو ربما شيء أكثر تجريبية مثل عمل الفيديو. سيكون من المثير للاهتمام العمل في وسائل أخرى بخلاف الرسم والنحت.
تم نشر هذه القصة لأول مرة في Art Republik.
