مجال الأحلام: ميتا موينج في بنوم بنه ، كمبوديا

Lim Sokchanlina ، نادي Urban Street الليلي. عرض التثبيت ، SA SA BASSAC ، 2014. الصورة مقدمة من الفنان SA SA BASSAC.

عندما يتم نطق كلمة "الحلم" في أنظمة فنية راسخة ، غالبًا ما تكون بلاغة. على العكس من ذلك ، في البلدان التي لا يزال يتعين فيها بناء نظام فني معاصر (أو إعادة بنائه) ، تصبح الكلمة فجأة حية ومشرقة بالمعنى. قد يواجه العاملون الفنيون في المشاهد الفنية المعاصرة الجديدة العديد من الصعوبات ، لكن الميزة القيمة التي يمتلكونها هي الإدراك الملموس بأن ما يفعلونه مهم حقًا. هناك ، الفن ليس مسعى فرديًا: إنه مرتبط بنمو مجتمع بأكمله.

منذ الثمانينيات ، عادت الروح الثقافية لبنوم بنه ببطء إلى العاصمة بعد القمع الدموي لنظام الخمير الحمر وأربعين سنة من الحرب. في حين أن المساحات مثل المركز الثقافي الفرنسي (الآن المعهد الفرنسي) ، ومعرض الفنون الجديد ، ومعهد ريوم للفنون والثقافة ، ومقهى جافا كانت رائدة في إعادة إحياء الفن المعاصر ، إلا أن المساحات الجديدة ظهرت. يُدعى الطفل الجديد على الكتلة Kon Len Khnhom ، والذي يُترجم إلى "مكاني".

يشرح ميتا موينج ، مؤسس الفضاء: "كان من المهم أن يكون لديك اسم للمساحة الفنية بلغة الخمير ، لأنني أردت أن يشعر السكان المحليون حقًا أنه مكانهم". "أنا لا أهتم فقط بالمجتمع الفني ، ولكن أيضًا للأشخاص غير الفن. أريد زيادة إمكانية الوصول إلى الفنون والثقافة الكمبودية وبناء شبكة هنا في بنوم بنه ".

تشان داني ، إذا كانوا معنا اليوم. عرض التثبيت ، SA SA BASSAC ، 2013. بإذن من الفنان و SA SA BASSAC. الصورة مجاملة من إيرين
جليسون.

يشرح ميونج أن معظم الناس في كمبوديا لا يعرفون سوى القليل عن الفن البصري المحلي المعاصر ، على الرغم من وجود عدد قليل من الفنانين ، الذين تم تأسيسهم دوليًا. "ليس لدينا برامج فنية في المدارس والحكومة ليست مهتمة حقًا بترويج المشهد الفني. نحن بحاجة إلى التعليم لزيادة التركيز على البرامج العامة. يجب أن نصبح جزءًا من الحل بأنفسنا ، لمحاولة إشراك أشخاص ليسوا بالضرورة جزءًا من عالم الفن وقد يتعرضون للترهيب. لا يمكننا الشكوى. مع Kon Len Khnhom ، شرعت في العمل في الغالب مع المؤسسات الفنية والمشاريع الفنية المستقلة والطلاب. "

بناء الجمهور هو التزام جاد لـ Meong ، الذي يتم تدريبه في الإدارة: "ربما هذا يجعل الطريقة التي أرى بها الأشياء مختلفة قليلاً. كان الفن شيئًا لم يتم تشجيعه أبدًا في عائلتي ؛ كل ما كان علي فعله هو الذهاب للدراسة ". في عام 2013 ، حصلت على مكان في برنامج القادة المبدعين ، وهو برنامج تطوير شخصي تنافسي لمديري الفنون تقدمه منظمة الفنون الكمبودية الحية للفنون. أدى ذلك إلى تقريبها من الفنون ، ثم أصبحت عضوًا مؤسسًا في شبكة الفنون الكمبودية (CAN): "لقد كنت مندهشًا حقًا لرؤية العاطفة والحب للفنانين يتدفقان في عملهم ، ويتغلبون على كل صراع ويعيشون حياة وهذا يختلف كثيرًا عن بقية المجتمع. لقد استمتعت بمضارباتهم الفكرية وقضيت بعض الوقت معهم ". بعد لقائها إرين جليسون ، وهي منسقة فنية ومقرها الفني في بنوم بنه ، SA SA BASSAC ، بدأت العمل في هذه المساحة الفنية المستقلة ، لتصبح مديرة مشاريع المجتمع.

قررت Meong فتح مساحتها الخاصة في فبراير 2017 عن طريق الصدفة تقريبًا. في البداية ، كانت تبحث عن مكان هادئ لنفسها في المدينة ، للقاء العملاء والقيام بعملها المستقل كمستشارة ومساعد فنان ، لأنها تعمل حاليًا مديرة استوديو للفنانة البصرية الكمبودية المشهورة دوليًا Sopheap Pich. عرض عليها أحد الأصدقاء منزلًا للإيجار: منزل خمري خشبي تقليدي من طابقين يقع في زقاق صامت بالقرب من متحف Tuol Sleng Genocide.

جماهير استوديو Vann Molyvann Project architecture في SA SA BASSAC ، 2015. الصورة مجاملة من SA SA BASSAC. الصورة مجاملة من Prum Ero.

"عندما وصلت إلى هناك ، لم يكن لدي أي شك. "لم يكن هذا مجرد منزل ، بل كان حلمي". متجاهلة فكرة الاستوديو الخاص ، بدأت في تصور مساحة حيث يمكن للمجتمع الفني التجمع. خططت على الفور لاستخدام المساحة لإجراء محادثات فنية بدلاً من المعارض ، فضلاً عن استحضار مساحة إقامة مخصصة للطلاب والباحثين والمنسقين: "لم أرغب في تقديم إقامات للفنانين ، لأن لدينا Sa Sa Art Projects بالفعل "كانوا يقومون بعمل رائع" ، يلاحظ ميونغ. "من أجل المساهمة في المشهد الفني ، نحتاج إلى القيام بشيء مختلف. أعتقد أن الهدف هو إنشاء شبكة وأن تكون جزءًا منها. "

جليسون موجود في نفس الصفحة. تشرح قائلة: "نحن مشهد صغير ، وأعتقد أن التمييز بين برامجنا المختلفة يجب أن يُنظر إليه على أنه مكمل لبعضه البعض ومجموعة واسعة من الممارسات الفنية". "أنا متحمس ومتحمس لـ Meong ومبادرتها الجديدة Kon Len Khnhom ، التي تم دمجها على الفور كمساحة دافئة ومرحبة للفنانين والجماهير في بنوم بنه. شغفها هو التقريب بين الناس. "

جاء جليسون ، وهو مواطن من مينيابوليس ، إلى كمبوديا أولاً كفنان بمنحة من مركز حقوق الإنسان في كلية الحقوق بجامعة مينيسوتا.كان اقتراحها أن تكون في كمبوديا للبحث عن منهجيات إبداعية في تعليم حقوق الإنسان وتوسيع تاريخها الفني يكرم بحث أطروحة حول تاريخ المحفوظات الفوتوغرافية المرتبطة بالإبادة الجماعية.

ثم زارت كمبوديا مرة أخرى لمواصلة البحث وإجراء مقابلة مع نيم إن ، المصور الفوتوغرافي في السجن S-21 ، والناجي والفنان S-21 Vann Nath ، وكذلك الرسام Svay Ken والعلماء Ly Daravuth و Ingrid Muan. "كانت مثل هذه الاجتماعات مؤثرة للغاية وملهمة." خلال تلك الفترة ، دعيت لتدريس دورة تاريخ الفن الانتخابي في جامعة باناساسترا ، أول جامعة خاصة للفنون الليبرالية في بنوم بنه ، حيث شكلت دورة في تاريخ الفن ستكون ذات مغزى في السياق الكمبودي: "لقد تعلمت مع الطلاب عندما دخلنا الاستوديوهات ، واستمعنا إلى الفنانين وحضرنا المعارض التي تجري في ذلك الوقت ".

على مر السنين ، أصبحت صديقة لفاندي راتانا ، فنان رائد ومؤسس مجموعة Stiev Selepak الفنية. هنا تأتي كلمة "حلم" في الصورة مرة أخرى. "من هناك بدأنا نحلم بالكثير من الأشياء ، بما في ذلك مساحة خاصة بنا." هذه هي الطريقة التي ولدت بها SA SA BASSAC: من دمج منصة Erin في المعرض الفني BASSAC Art Projects ومعرض Sa Sa Art للفنان Stiev Selepak.

يم مالين ، التحلل. عرض التثبيت ، SA SA BASSAC ، 2016. الصورة مقدمة من الفنان و SA SA BASSAC.

أخبرت راتانا جليسون ذات مرة بشيء غالبًا ما يعود إليها: "يصبح من الصعب التفكير عندما نضطر إلى النظر باستمرار إلى أسفل حتى لا نذهب." يتذكر إيرين: "كان يشير إلى أرصفة بنوم بنه حرفياً ومجازياً". "لقد ألمح إلى أنه في ذلك الوقت ، تم الحفاظ على عدم تكافؤهم وعرقلتهم عن عمد بهذه الطريقة."

ربما يكون هذا مجازًا مناسبًا للفنون ، حيث يعمل معظمهم إلى حد كبير بدون هيكل دعم محلي أو أي مظهر من مظاهر صناعة ثقافية رسمية. بدون تمويل حكومي أو شركات قائمة مثل التعامل الفني أو العلاقات العامة في الفنون ، "سنبقى" DIY ". يقول جليسون. "إنه أمر صعب بالطبع ، ولكنه أيضًا يولد الفن المصنوع ، والذي يلهم البعض بعمق".

تم تصميم برنامج SA SA BASSAC لتغذية بيئة الفن المحلي ، مع ربط الفنانين الكمبوديين بشبكات الفن الإقليمية والدولية: "يقع SA SA BASSAC في بنوم بنه ، ولكنه ليس معزولًا هناك. تم تأسيسنا في عام 2011 مع التركيز على الفنانين الكمبوديين الصاعدين. هذه المعارض المبكرة ، التي تكملها برامجنا العامة ، تمتد عبر الشبكات غير الرسمية إقليمياً ودولياً ، مما يؤدي إلى التعاون الفني والقيم الفنية والمؤسسية ". تشمل المبادرات العديدة برنامج إقامة يسمى FIELDS ، والذي تتم برمجته كل ثلاث سنوات من قبل جليسون وأمين مشارك ويجمع الأشخاص من دول مختلفة للتبادل في مناطق مختلفة حول كمبوديا. تكرس SA SA BASSAC أيضًا مستوى من مساحتها لغرفة القراءة والأرشيف ، والتي تلاحظها جليسون "وهي في المقام الأول مفيدة للفنانين ، وهي ذات فائدة متزايدة للعدد المتزايد من الطلاب والعلماء والقيمين المنخرطين في جنوب شرق آسيا وكمبوديا. "

فيما يتعلق بالتأثير على البيئة الثقافية المحلية ، فإن Meong منفتح على ما لا يمكن التنبؤ به: "Kon Len Khnhom هو منصة تجريبية بالنسبة لي. إذا سألتني عما سيكون عليه في المستقبل ، فأنا لا أعرف حقًا. أشعر أنني أجرب الفضاء مع الطلاب ، حتى نتمكن من النمو المتبادل. لدينا حاليًا طلاب مقيمون من الجامعة الملكية للفنون الجميلة من أبريل إلى أغسطس 2017 وفريق أبحاث مقيم في مشروع رونج كون ، وهو فريق بحث مستقل من مايو إلى أكتوبر 2017. كما أنني مهتم ب التواصل مع عالم الفن الأوسع ومجالات أخرى ، مثل الهندسة المعمارية. قبل كل شيء ، أريد أن يأتي الناس إلى هنا لإجراء البحوث وجلب الأصدقاء. "

بالعودة إلى استعارة الرصيف ، ليس لدى جليسون سوى التقدير للعمل في ما يسمى بهامش عالم الفن: قريب من الفن وظروفه ، على نطاق صغير ، في علاقة وثيقة مع بعضها البعض. ولكن في الوقت نفسه ، تقول ، "من المستحسن أن يؤدي النمو المستمر في الميدان إلى الوصول إلى المزيد من الأرصفة التي يمكننا التفكير فيها معًا أثناء المشي".

مزيد من المعلومات في konlenkhnhom.com و sasabassac.com.

هذه المقالة هي الدفعة الثالثة من سلسلة "المزيد من الحياة" المكونة من أربعة أجزاء والتي تغطي الرؤى - والمصممة - الأفراد الذين يتنفسون الحياة في المشاهد الفنية في عواصم جنوب شرق آسيا. كتب بواسطةنعيمة موريليللفنون ريبابليك.