معرض REDSEA لأول مرة الفنانة الأمريكية ليديا جانسن

ليديا جانسن ، "La Jeune Homme et la Mort" ، 2017 ، زيت ، فحم وباستيل على الكتان ، 100 سم × 200 سم. الصورة مجاملة من ليديا جانسن ومعرض REDSEA.

ظهرت الفنانة الأمريكية ليديا جانسن لأول مرة في سنغافورة بأحدث أعمالها ، في معرض REDSEA ، الواقع في Dempsey Hill ، الافتتاح في 27 يناير 2018 ويستمر حتى 25 فبراير 2018.

المعرض ، الذي يحمل عنوان "كل خيول الملك" ، عبارة عن سلسلة من السيرة الذاتية للوحات القصة القصيرة المقدمة على لوحات كبيرة. تروي هذه التحديات المستمرة لممارستها الفنية وتطورها الشخصي ، وتمثل هذه المجموعة فقرة من المرات التي تدور فيها السنوات الخمس الماضية منذ أن انتقلت الراقصة إلى الفنانة من مدينة نيويورك إلى سنغافورة.

بصفتها راقصة محترفة سابقة مع استوديو Merce Cunningham في مدينة نيويورك والذي أدى مع فرق الرقص الحديثة Pam Tanowitz Dance Company و Jordana Toback / POON Dance Company ، عانت Janssen من إصابات غيرت الحياة مما جعلها غير قادرة على الرقص بشكل دائم. أمضت بعد ذلك عامًا في قسم الدراسات العليا للفنون الجميلة في جامعة ماساتشوستس ، أمهيرست ، قبل أن تعود إلى نيويورك للدراسة في رابطة طلاب الفنون (2005-2007). العثور على العزاء في منفذها الإبداعي الجديد ، بدأت في نشر جناحيها ، وفي سنتها الأخيرة ، فازت بجائزة Red Dot المرموقة للتميز في الرسم.

صورة ليديا جانسن. الصورة مجاملة من معرض REDSEA.

تشبيه جسدها وتحركاتها بجسم هامبتي دمبتي ، المخلوق الخيالي لقافية الحضانة الإنجليزية التي سقطت من الجدار ، وضرباتها السائلة على قماشها توضح الاضطراب الخام والجميل لمحاولة إعادة نفسها مرة أخرى بعدها الإصابات. دعوة المشاهد للتفكير في رحلتها العاطفية والجسدية من الراقصة إلى الرسام ، "جميع خيول الملك" هي قصة صادقة حول علاقة يانسن بجسدها وأجزائها المتحركة ، مع الأعمال التي تأخذ حياة خاصة بها والتي هي في وقت واحد قوية وذات مغزى.

تشجع يانسن المشاهد على مراقبة اضطراب إعادة ولادتها من خلال أصالة ملموسة ، وهي من اتباع النساء الأقوياء اللواتي يقودن عالم الفنانات النسويات ، مثل سيسلي براون وتريسي أمين. إن استخدام الألوان الترابية ، التي تشبه الطين ، والألوان من المغرة ، والعنبر والخردل ، ممزوجة بظلال حية من الأزرق والأخضر ، تثير ذكريات ناعمة للرسومات الشبيهة بالكهوف في ويليم وإلين دي كوننغ وتضيء عملية التفكير المعقدة.

من خلال التقاط الحركات البدائية التي تلعبها الآن في ذهنها بدلاً من جسدها ، يقدم كل عمل نسيجًا غنيًا بأجزاء الجسم. يتم نسج الثديين والأسلحة والقنابل والقدمين والحيوانات بما في ذلك الخيول والأبقار والأرقام والبنادق وغيرها من الرموز التعسفية للجنس والعلاقات وروح الفنان ككائن منفصل ، على سبيل المثال لا الحصر ، معًا في مجردة شكل تعبيري بعناصر رمزية.

ليديا جانسين ، "Topsy Turvy" ، 2017 ، زيت ، طباشير ، باستيل وفحم على الكتان ، 153 سم × 123 سم. الصورة مجاملة من ليديا جانسن ومعرض REDSEA.

"هامبتي يستيقظ ، يسقط مرة أخرى ، وهكذا. وهكذا. "تعلم الدروس ، والعثور على الجمال في ما هو غير جميل ، والنظام في حالة من الفوضى ، والحصى الحقيقي ، وتغيير المسار ، والانتقال عبر الحياة" ، يلاحظ يانسن ، حيث يجذب المشاهد إلى دراسة المزيد من الأفكار التي تكون أحيانًا مثيرة أو هوسية ، ولكنها أيضًا ممتعة ومتحركة ، لأنهم يجدون معناهم الخاص في رقص يانسن المجنون للاكتشاف الشخصي. بشكل ملهم ، على عكس هامبتي دمبتي ، تعيد نفسها إلى مكانها مرة أخرى ، دون أي مساعدة من خيول الملك ، أو رجاله ، قطعة قماش واحدة في كل مرة.

يقام عمل يانسن في مجموعات خاصة ، وقد تم عرضه في العديد من المعارض الفنية والمعارض في جميع أنحاء الولايات المتحدة وهونج كونج وسنغافورة. يمثلها معرض سوزان إيلي للفنون الجميلة في مدينة نيويورك ومعرض REDSEA في سنغافورة.

مزيد من المعلومات في redseagallery.com.

كتب هذا المقال تانيا ميشيل أمادور للفن جمهورية جمهورية مصر العربية العدد 17.